Hướng dẫn chụp ảnh

Những bí kíp để chụp một bức ảnh gia đình đẹp.

Chụp ảnh gia đình là một cách để lưu lại những kỉ niệm đẹp. Hơn nữa, nó còn là đồ vật trang trí trong phòng khách của mỗi gia đình. Do vậy, ảnh gia đình cần phải có tính thẩm mĩ cao. Hãy tham khảo những hướng dẫn chụp ảnh gia đình dưới đây để có một bức ảnh đẹp nhất!

Nếu bạn muốn một bức ảnh chụp gia đình “truyền thống” bạn sẽ cần làm việc với vai trò như một người đạo diễn để đảm bảo rằng tất cả ánh mắt và khuôn mặt đều đang hướng về bạn. Làm việc cùng với số lượng người nhiều cũng sẽ gặp phải đôi chút khó khăn vậy nên bạn cần kiên nhẫn, quyết đoán để luôn xử lý mọi tình huống. Khi tất cả mọi người đã sẵn sàng, đừng chụp ngay một loạt những chiếc ảnh mà chắc chắn rằng có ít nhất một hình mà tất cả mọi người đều đang chú ý vào bức ảnh. Tuy nhiên giao tiếp bằng mắt không phải luôn luôn cần thiết, một vài bức ảnh cố tình thiếu nó đôi khi lại khiễn cho bức ảnh trở nên thu hút và thoải mái hơn, Vì thế, thay vì tập trung tất cả nhìn theo hướng camera hãy làm họ có những hướng nhìn khác nhau làm cho bức ảnh trở nên đa chiều hơn.

Chụp ảnh truyền thổng không giống nhau cho tất cả mọi người vì thế hãy tạo ra những sáng tạo thú vị, và thể hiện những nét cá nhân trong từng khung ảnh. Điều đầu tiên, mọi thứ nên ở trong trạng thái thoải mái sau đó chụp một vài tấm hình ở trong nhưng không gian thoải mái hay quen thuộc. Nó sẽ giúp khắc họa lên những nét đẹp riêng và chân thực hơn.

Giống như chụp các loại ảnh khác, ánh sáng chính là “chìa khóa”. Nếu bạn chụp ảnh trong nhà và không thể có những ánh sáng đắt tiền thì sử dụng nguồn sáng rẻ nhất vốn có- ánh sáng mặt trời. Vị trí chụp ảnh của cả nhóm đối diện hoặc ngang với một cửa sổ lớn, bạn có thể chỉnh sửa ánh sáng thành ánh sáng nhất định nào đó bằng một ít chất liệu vell mỏng, ví dụ như màn cửa hay dán một tấm vải bằng bông trắng lê để ánh sáng khuếch tán tạo ra nhiều ánh sáng hơn. Nếu bạn quyết định sử dụng ánh sáng nháy bên ngoài bạn có thể thuê bộ khoách tán ánh sáng để tránh tẩy trắng da hay chỉ tập trung trong không gian hẹp.


Bạn thực sử có thể thỏa sức sáng tạo khi chụp tấm ảnh chân dung gia đình ở ngoài trời. Nhớ rằng ánh sáng của bạn- ví dụ mặt trời- có thể tạo nên vệt tối trên gương mặt. Với mặt trời bên cạnh vật, bạn sẽ có thể có một bức tranh sáng tạo hoặc bạn có thể thêm một vài vị trí cho đèn flash để tô điểm thêm một số chi tiết và tạo nên một nguồn ánh sáng xung quanh các vật, làm chúng nổi bật hơn trong nền bức ảnh.
Tránh ánh sáng mặt trời phía xung quanh bạn vì chúng có thể tạo một số vệt tối khi chụp ảnh, thay vào đó hãy nhìn ra những khu vực xung quanh- Có nơi nào có những bóng tối hay không? Dưới một mái hiên hay một chiếc ô lớn hay thậm chí là tấm chắn trên đầu. Với gợi ý cuối cùng bạn có thể buộc bốn góc của tấm phủ vào bốn cái ghế và đề nghị tất cả mọi người ngồi dưới đó nhưng nó có thể làm cho bức ảnh chụp trở nên hơi tối.
Bức ảnh sẽ trở nên sang trọng hơn, nếu bạn mang đến một thứ gì đó đồng nhất vào trong bức ảnh, bạn có thể muốn có một vài yếu tố để ràng buộc mọi người trong bức ảnh lại với nhau, để nói rằng : “Đúng! Chúng tôi là một gia đình!”. Có một vài gợi ý dành cho bạn như: kết hợp các màu sắc, đạo cụ hay các góc của môi trường xung quanh. Nếu bạn muốn bức ảnh mang tính truyền thống hơn hay thoải mải hơn thì bạn có thể yêu cầu gia đình mặc quần áo giản dị, tự nhiên hay quần áo rực rỡ màu sắc. Chọn màu sắc sáng, đậm hay pha trộn nhiều màu sắc để tạo nên sự năng động hơn.

Khi chụp ảnh toàn thể gia đình đứng sau đó ngồi, theo kinh nghiệm thực tế thì bạn nên để một nửa tổng số đứng và nửa còn lại ngồi. Bằng việc chia thành các nhóm khác nhau: người xem được cung cấp một bức ảnh năng động hơn, buộc mắt nhìn phải bao quát toàn bộ bức ảnh. Có thể kết hợp với một số đạo cụ khác và đặc biệt hơn khi có cả trẻ em chụp ảnh cùng. Không chỉ tạo nên tính đa dạng trong các cách sắp xếp, nó còn giúp thể hiện được tính cách của trẻ nhỏ. Ví dụ, một chiếc ghế không chỉ dùng để ngồi mà còn có thể đứng lên đó, bò ở dưới đó, dựa vào đó và bạn có thể cùng lúc đặt một vài đứa trẻ trên đó,vv…
Điều tuyệt vời cho các bức ảnh chụp theo nhóm truyền thống đó là thấu kính rộng có thể chụp được tất cả các thành viên trong gia đình. Nếu bạn muốn thấy thoải mái hơn sau khi phóng to để điều chỉnh chế độ giữa các thước chụp và sau đó phân chia chân dung lần thứ 2. Thường sử dụng độ rộng khoảng f5 hoặc f6 hoặc sau đó có thể mở rộng hơn. Điều này giúp cho phù hợp với từng đối tượng chụp ảnh và giúp tập trung.
Hãy quên đi những ý tưởng và cách chụp ảnh nhàm chán, hãy trở nên độc đáo và tìm kiếm những góc độ mang lại nhiều cảm hứng hơn. Thật tuyệt vời nếu bạn có một nhóm lớn và có những vị trí chụp ảnh đầy sáng tạo.Bên cạnh đó, bạn có thể nằm lên sàn và hướng máy chụp thẳng vào đối tượng. Ngay cả bạn có thể nghiêng máy ảnh đi những góc khác nhau có thể là những lựa chọn thú vị. Từ đó bức ảnh chụp chân dung cũng sẽ trở nên sáng tạo hơn.


Thật thú vị rằng! Hãy bỏ quan niềm hăng hái và có thể yêu cầu gia đình của bạn chạy, nhảu, quay, ăn uống, khiêu vũ, chơi đùa nhau và nhiều thứ khác- Vui vẻ! Hãy để họ làm mọi thứ mà làm giảm sự cứng nhắc hay mất tự nhiên. Kết hợp những hành động trên vào trong những bức ảnh và phát triển chúng thành những điều thú vị ngay lập tức sẽ khiến người xem trở nên thoải mái và dễ chịu. Để bắt được những hình ảnh,bạn chụp ảnh ở mức giữa 1/125 đến 1/500, bạn có thể cần quay ISO ở mức ảnh sáng thấp hoặc sử dụng đèn flash nếu cần thiết. Cách khác để thể hiện tính sáng tạo và sự chuyển động có thể sử dụng tốc độ 1/8 đến 1/15. Sử dụng liên tục AF nếu máy ảnh của bạn có nó và kết hợp nó với chuyển động để màu sắc trở nên sắc nét hơn.

Chức năng bình luận bị tắt ở Những bí kíp để chụp một bức ảnh gia đình đẹp.

Bỏ túi 7 bí kíp chụp ảnh đám cưới đẹp miễn chê cho nhiếp ảnh gia

Chụp ảnh đám cưới là một công việc khó của hầu hết các nhiếp ảnh gia. Ngoài việc có kỹ năng chuyên nghiệp, họ còn phải là người nhạy bén và có khả năng sáng tạo, xử lí tình huống. Nếu bạn có hứng thú với loại hình này, cùng tìm hiểu bí quyết chụp ảnh cưới dưới đây.

1.Chuẩn bị tinh thần để giải quyết mọi tình huống

Hãy nhớ rằng không có gì hứa hẹn chính xác mọi thứ có thể xảy ra với bạn. Mọi người có suy nghĩ định thật tốt đẹp  và sẽ cho bạn biết những điều như: “Bạn sẽ có một cửa sổ lớn giữa khoảng thời gian này và trong khoảng thời ian đó chúng tôi sẽ mang đến những bức hình mà bạn cần!” Hoặc, bạn sẽ được hứa “sẽ có ít nhất một giờ đồng hồ để chuẩn bị các khâu về chụp ảnh “Tuy nhiên, sẽ không đúng như vậy đâu. Hãy chuẩn bị tinh thần để chạy và chụp ảnh cả ngày nhé, chụp ảnh khắp nơi, nhưng để có được chúng bạn phải mất rất nhiều thời gian để thiết lập, soạn, dàn nhạc và chỉ đạo các hoạt động. Có một vài lưu ý là, Một ngày làm việc như thế sẽ bao gồm một chuỗi các hành động không ngừng, cùng với các tình huống không ngờ tới, hay sự trì hoãn không báo trước, và sẽ không có gì chắc chắn bạn có đủ thời gian để giải quyết tất cả những thứ đó đâu.

Đôi khi bạn sẽ có một đám cưới tuyệt vời như mong đợi và có các cặp đôi thật tuyệt vời, như thế bạn sẽ có thời gian làm việc hoàn hảo vô cùng.  Vì vậy, bí kíp chụp ảnh cưới là ngay khi có thể hãy nắm bắt tất cả những khoảnh khắc đó, và làm cho các bức ảnh tuyệt vời nhất theo nghĩa đen.

  1. Có người hỗ trợ

Hãy lấy ai đó, hầu hết là bạn của cô dâu, làm sứ giả, người liên lạc và người quan trọng, đại diện trong nhóm.  Bạn rất có thể sẽ không biết dì Tilly từ cô Jane, hoặc thực tế là Russell và Sue đã trải qua một cuộc ly dị cay đắng nhưng vẫn là một phần của gia đình và cũng cần được xuât hiện trong các bức hình, nhưng đừng đặt họ cạnh nhau trong một nhóm nhé. Bạn cần một người hỗ trợ, người này sẽ giúp bạn nhiều việc như một trợ thủ đắc lực và vô cùng có giá trị cho bạn. Họ sẽ giúp bạn thu thập các thông tin, chỉ ra thiếu sót cho bạn, và đảm bảo danh sách hình sẽ được chụp.

 

  1. Nắm bắt các chi tiết nhỏ để chụp ảnh cưới

Nói về danh sách các bức hình , hãy chắc chắn lên một danh sách trước. Hoặc, nếu có một buổi gặp gỡ thân mật với cô dâu và chủ rể trước, và nếu như họ không có danh sách nào cho bạn cả, thì hãy thảo luận và ghi chú chúng ra nhé để chụp ảnh cưới đẹp nhất có thể.  Luôn giữ những lưu ý này vì chúng rất có ích. Bạn sẽ cần chỉ dẫn để hành động cho đúng, vì vậy một buổi gặp mặt trước đám cưới là vô cùng cần thiết. Ngoài ra ngay cả khi cô dây và chủ rể nói rằng :” Không cần thiết để có một tấm phủ bàn đẹp đâu” thì bạn vẫn nên làm việc đó vì đó là công bạn việc của bạn để hoàn  thành câu chuyện tình yêu cho thật tốt đẹp trong ngày trọng đại của họ. Điều đó có nghĩa là bạn hãy làm gì tốt nhất cho họ mà bạn có thể. Thậm chí ngay khi cô dâu và chú rể một vài chi tiết trong đám cưới không quan trọng lắm đâu nhưng bạn hãy cứ nắm bắt lấy chúng nhé, vì ngày cưới chỉ diễn ra một lần trong đời thôi mà.

4.Chụp ảnh nhóm đẹp nhất

Nói về các nhóm, nếu chụp ảnh cưới bạn sẽ chụp những bức hình tập thể. Bí quyết chụp tập thể là càng đơn giản thì càng tốt. HÃY LÀM CHO CHÚNG TRỞ NÊN NHANH CHÓNG VÀ VUI VẺ NHẤT. trong bức hình sẽ có một bộ phận  là nhiếp ảnh gia, một phần là người viết truyện tranh, một phần lả đạo diễn phim và một phần là cảnh sát nữa… Hãy cho tất cả họ sự hướng dẫn nhé. Chắc chắn là tất cả họ đang  nhìn vào camera bằng cả hai mắt. Bằng cách này bạn sẽ khiến các bức hình đầy đủ hơn chứ không lo mất một phần hay góc nào đó. Hãy sử dụng ánh sáng phía trước, càng nhẹ nhàng càng tốt, nhưng theo quan điểm của cá nhân, thì tôi khuyên bạn tránh ánh sáng từ phía này  hay ánh sáng  từ các phía khác quá nhiều. Hãy nhớ rằng đây không phải là những bức hình để bạn teher hiện kĩ năng ánh sáng trong khi đi du lịch. Đơn giản đây là những bức hình chụp tập thể trong một đám cưới. Bấm máy nhanh. Hài hước. Chụp điên cuồng. Thể hiện nguồn năng lượng dồi dào. Nếu như bạn có những khoảnh khắc vui vẻ từ chiếc máy ảnh của mình, họ cũng sẽ có những bức hình thật hài huớc.


  1. Lựa chọn cửa chập tối ưu cho chụp ảnh nhóm

Theo ý tưởng chụp ảnh nhóm trong khi chụp ảnh cưới, hãy cẩn thận với lựa chọn f / stop của bạn! F / 2,8 sẽ không cắt được cho một nhóm. Mọi người hãy nhanh nhạy để lựa chọn (hợp lý). Tùy thuộc vào số người trong nhóm, có bao nhiều ” tầng” người, với một ống kính góc rộng (24 đến 35mm) bạn sẽ muốn có ít nhất f / 5.6, và an toàn hơn với một cái gì đó xung quanh f / 8 .đây sẽ là nơi có Iso. Các máy ảnh kỹ thuật số cao cấp (đó là những gì bạn nên chụp nếu bạn đang muốn thể hiện là  một thợ chụp hình đám cưới và để họ chấp nhận phí cho dịch vụ của bạn) sẽ cho bạn kết quả thật tốt tại ISO 800, 1600 và thậm chí cao hơn. Sử dụng sự kết hợp của ánh sáng, ánh sáng khả dụng, và ISO và tốc độ màn trập để tạo cho bạn một điểm dừng / điểm mong muốn dẫn đến Độ sâu ,Chiều sâu đủ cho ảnh nhóm.
6.Có một nơi làm việc cho mình

Bí quyết chụp ảnh cưới hoàn hảo nữa đó là, hãy sắp xếp một nơi làm việc nếu có thể ngay lập tức nhé. Một vài cái bàn nhỏ nhắn, bạn có thể  để thêm thiết bị, và cắm sạc để bạn có thể giữ nhiều pin máy ảnh được lâu và pin flash trên điện thoại. Một máy tính cũng nên đặt ở đây và cả kết nối với hai ổ cứng. Trong suốt buổi tiệc này, hãy thoát a khỏi các khoảnh khắc trầm lắng tải vào thẻ nhớ sạc pin và tạo ra các thư mục được lưu trữ trong bộ nhớ máy.Ngoài ra hãy ngồi xuống, bởi chụp một đám cưới sẽ khá là mệt và mất sức, nên hãy chắc chắn là có một vài điểm dừng chân khi di chuyển trước khi đám cưới được bắt đầu.

 

 7.Đến sớm để có những nắm bắt tốt nhất về đám cưới

Cuối cùng để chụp ảnh cưới , điều cần làm là đến sớm.Đàm phán với cô dâu và chủ rể để chụp những bức hình hậu trường cho họ.  Càng có nhiều càng bức hình như thế bạn càng chứng tỏ được khả năng của mình hơn. Ngay cả khi ngày hôm đó bạn có bắt đầu làm viện muộn hơn thì cũng cố gắn đến sớm, làm quen với các bà mẹ, và làm quen với bữa tiệc cưới. Nhớ tên! Bạn sẽ để lại ấn tượng thật tốt khi nhớ được tên mọi người trong nhóm “Shirley, di chuyển một ít gần gũi hơn với Al nếu bạn muốn” . Chắc chắn là mất điểm nếu bạn nói “Hey bạn trong bộ váy màu xanh nhạt!” Theo tôi trước tiên điều này sẽ thật thô lỗ. Thứ hai, nếu họ đang ở trong tiệc cưới, họ đều mặc áo màu xanh nhạt. Nhưng, nếu bạn đến đó sớm và xuất hiện trong phòng thay đồ bạn sẽ nhớ được mọi người, điều đó làm cho mọi người vui vẻ hơn với sự hiện diện của bạn và có thể giúp bạn trong thời gian khó khăn nhất của bạn trong khi chụp ảnh cưới đó.

Chức năng bình luận bị tắt ở Bỏ túi 7 bí kíp chụp ảnh đám cưới đẹp miễn chê cho nhiếp ảnh gia

8 mẹo chụp ảnh bằng đèn flash trên máy ảnh

 

Bạn có thể có được nguồn sáng mạnh khi chụp chân dung từ đèn flash trên máy ảnh. Và không cần thiết phải mua các phụ kiện đắt tiền để điều chỉnh ánh sáng, vì mọi thứ bạn cần đều đã sẵn có. Vấn đề cần hiểu là bạn thường không chú ý đến việc sử dụng đèn flash. May thay, bạn có thể học điều chỉnh ánh sáng từ đèn flash và phục vụ cho nhu cầu.Dưới đây là 8 mẹo chụp ảnh bằng flash trên máy ảnh:

  1. Chiếu flash lên trên

Đây là vũ khí bí mật trong kỹ thuật sử dụng đèn flash trên máy ảnh. Trong phòng, một căn phòng đặc trưng bởi những bức tường  và trần màu nhạt sẽ tạo cho bạn bề mặt nẩy cần thiết để chụp những bức ảnh đẹp. Sử dụng kỹ thuật này, bạn có thể tạo ra ánh sáng kiểu hộp đen, hay thậm chí vùng chiếu sáng rất rộng chỉ với một nguồn sáng flash

Mặc dù nguồn sáng flash bản thân nó là nguồn sáng tương đối yếu, nó sẽ bao phủ một khu vực tường và trần rộng. Vùng được chiếu sáng mới sẽ cung cấp một nguồn sáng rộng hơn, khuếch tán hơn cho vật cần chụp

Để chụp bức ảnh chân dung bằng kỹ thuật này, tôi thường nghiêng đèn flash để chiếu sáng trền và tường để tạo ra một “hộp đen lớn”, tại góc chiếu hình truyền thống, đến vật cần chụp. Kỹ thuật này rất linh hoạt vì nó có thể tạo ra cho bạn mọi thứ từ ánh sáng tách rộng đến ánh sáng nhẹ. Việc định hướng vật thể, và nền tạo ra xung quanh phòng là yếu tố chính tạo ra hiệu quả như mong muốn

Bạn thậm chí có thể hướng góc flash lên trên và đằng sau bạn để cung cấp nguồn sáng lộng lẫy cho một căn phòng nhỏ hoặc trung bình. Quay vòng và hướng lên trên khoảng 45 độ để chiếu sáng tường và trần đằng sau bạn

  1. Sử dụng kỹ thuật “flag”

Thứ mà hầu hết mọi người không nhận ra là áng sáng phát ra từ nguồn flash là ánh sáng rộng, không phải chùm sáng thằng. Trong khi hầu hết ánh sáng được tập trung về phía trước, có một lượng ánh sáng tương đối thoát ra vuông góc với đầu ống kính flash

Khi chiếu sáng lên trần, tại những góc nhất điịnh gần mặt phằng vuông góc, ánh sáng trực tiếp sẽ chạm tới vật thể. Không nhất thiết phải là thứ phải tránh, nhưng nó cũng gây ra bóng tối loại “chỉ và chụp”, đặc biệt nếu có một bức tường hay bề mặt phẳng khác ngay đằng sau vật cần chụp

  1. Làm cho to hơn

Kích thước của nguồn sáng, tương đương với vật thể, ảnh hưởng đến toàn bộ vẻ ngoài của bức ảnh. Đó thường là vì một nguồn sáng lớn hơn sẽ tạo ra sự chuyển tiếp giữa ánh sáng và bóng tối, hay thứ bạn có thể là ánh sáng nhẹ hơn

Thế nếu bạn không có bức tường hay một bề mặt để chiếu nguồn sáng flash? Bạn có thể làm cho nguồn sáng lớn bằng mẹo đơn giản. Vì ánh sáng hướng trực tiếp tới vật thể cần chụp ít nhất lớn gấp 2 lần kích thước đèn flash, bạn sẽ tạo ra một vùng bao phủ rộng. Việc này thường tạo ra ánh sáng thích hợp nếu khoảng cách của bạn không quá xa vật cần chụp

Trong phòng, một mẹo như thể sẽ tăng ánh sáng đến vật cần chụp từ 2 hướng, bên trên và  từ trên trần. Đơn giản hãy sử dụng một tấm bìa cứng trắng gắn đèn flash lên trên. Tất nhiên, bạn có thể định hướng nguồn flash bằng nhiều cách khách nhau để điều chỉnh nguồn sáng nếu bạn thích

  1. Sử dụng TTL

Hầu hết các nguồn sáng flash thường đưa ra rất nhiều lựa chọn. Ví dụ, tôi sẽ thường sử dụng đèn flash rời máy ảnh. Việc này giúp tôi duy trì điều chỉnh nguồn flash bên ngoài trong các trường hợp chụp tĩnh, giống như chụp chân dung truyền thống

Lựa chọn TTL, mặt khác, điều chỉnh nguồn sáng flash tạo ra. Máy ảnh và đèn flash tương tác với nhau để quyết định lượng ánh sáng sẽ tỏa ra để phơi sáng thích hợp cho vật thể. Hầu hết các hệ thống TTL như Canon’s E-TTL và Nikon thực sự thích hợp

TTL có thể được sử dụng trong mọi bối cảnh chụp bao gồm chế độ chỉnh hoàn toàn  bằng tay, ngoài trời, và thậm chí sử dụng kỹ thuật sử dụng đèn flash là hướng lên trên. Vì TTL có thể khiến mọi thứ trở nên dễ dàng hơn, đặc biệt khi chụp vật chuyển động nhanh, thế nên chẳng có lý do gì bạn không nên sử dụng nó

Khi bạn sẵn sàng, bạn có thể muốn học thêm những kỹ năng nâng cao sử dụng lựa chọn “Flash Exposure Compensation” để tương tác với đèn flash TTL. Những lựa chọn này cho phép bạn dễ dàng điều chỉnh nguồn flash và phơi sáng toàn bộ trong khi vẫn để hệ thống TTL thiết kế toàn bộ ý tưởng cho bạn

  1. Sử dụng đồng bộ hóa tốc độ cao

Nếu đèn flash của bạn có chế độ điều chỉnh đồng bộ hóa tốc độ cao, hãy bật nó lên. Hầy hết các tốc độ đồng bộ hóa thông thường sẽ giới hạn đến khoảng 1/250 tới 1/350 giây. Việc này phù hợp cho các tình huống khi bạn đang ở trong vùng có nguồn sáng mờ. Khi chụp trong nhà, đặc biệt, bạn có thể tự do chụp bất cứ tốc độ màn trập thích hợp với giới hạn đồng bộ hóa flash thông thường. Điều này có nghĩa là bạn có thể dễ dàng chụp 1/40 giây để ghi lại ánh sáng môi trường xung quanh, hay nhanh hơn bạn có thể chọn cô lập vật cần chụp

Tuy nhiên, trường hợp chụp bên trong hay bên ngoài, nếu việc phơi sáng cần có tốc độ màn trập cao hơn, đồng bộ hóa cao sẽ cho phép bạn chụp tại bất kỳ tốc độ trập, thường lên tới 1/8000 một giây

Để lựa chọn đồng bộ hóa cao mọi lúc không có nghĩa là là luôn được sử dụng. Máy ảnh và đèn flash sẽ chỉ sử dụng nếu bạn chụp ngoài tốc độ đồng bộ hóa thông thường. Nếu không, đèn flash sẽ hoạt động theo chế độ bình thường

  1. Tạo ra nó

DSLR có lợi thế về điều chỉnh màu tổng hợp qua cân bằng trắng. Và nếu bạn chụp theo định dạng RAW, bạn dễ dàng có đủ thông tin trong dữ liệu ảnh để điều chỉnh cân bằng trắng thích hợp giống như công cụ Lightroom của Adobe

Nhưng cũng có thời điểm bạn muốn đảm bảo nguồn sáng phát ra từ đèn flash gần tông màu với ánh sáng xung quanh. Việc này nhằm đảm bảo hầu hết ánh sang trong các ảnh của bạn sẽ được cân bằng như nhau

Bạn cũng sẽ có kết quả tố nếu điều chỉnh WV trong quá trình hậu chụp ảnh, nhưng bằng cách này hình ảnh sẽ có màu đều và ổn định hơn

  1. Sử dụng ánh sáng xung quanh

Một dấu hiệu sử dụng sai đèn flash của máy ảnh là hiệu ứng đường hầm tối. Điều này xuất hiện khi máy ảnh phơi sáng đủ cho vật được chiếu đèn flash, nhưng ánh sáng môi trường xung quanh thì không đủ. Cho ánh sáng xung quanh xuất hiện trong ảnh sẽ đặt vật cần chụp trong bối cảnh và tạo thêm cảm giác cho bức ảnh

Thậm chí nếu máy ảnh của bạn có chế độ cài đặt trước flash, tôi khuyên rằng chuyển sang chế độ chụp máy ảnh hoàn toàn bằng tay. Việc này giúp bạn xác định được tốc độ màn trập chậm hơn nếu muốn tạo ra chính xác lượng ánh sáng xung quanh mà bạn muốn thêm vào ảnh

Tôi nhận thấy rằng tốc độ trập 1/15 – 1/40 giây sẽ phù hợp cho hầu hết các tình huống bao gồm chụp bên ngoài buổi đem. TTL tiêu chuẩn sẽ sử dụng để xác định chính xác phơi sáng ảnh. Nhưng, bạn đang điều chỉnh ánh sáng xung quanh với tốc tộc màn trập bạn lựa chọn

  1. Tắt nó đi

Thỉnh thoảng, thứ tốt nhất bạn nên làm với đèn flash của máy ảnh là tắt nó đi. Vì nếu bạn muốn trở nên thành thạo, bạn có thể sẽ lạm dụng nó bất cứ lúc nào. Tuy nhiên, bạn không muốn phụ thuộc vào nó. Rốt cục, có nhiều nguồn sáng tốt sẵn có trong hầu hết các tình huống. Nhưng nếu bạn cần thêm một chút, sẽ khôn ngoan nếu bạn có thể sử dụng đèn flash!

 

Chức năng bình luận bị tắt ở 8 mẹo chụp ảnh bằng đèn flash trên máy ảnh

Những thiết bị cần thiết của nhiếp ảnh gia tự do

Là một nhiếp ảnh gia tự do, bạn thoải mái đam mê và hoàn toàn chủ động trong việc sắp xếp công việc cũng như kế hoạch của bản thân. Bạn có thể chụp ảnh chân dung trong một studio và bạn cũng có thể đến chụp cho một sự kiện, một buổi lễ nào đó. Để làm được những điều nói trên, bạn phải có những loại dụng cụ phù hợp. Bài viết sau sẽ mang đến cho bạn danh sách những vật dụng cần thiết và lợi ích của chúng. Dưới đây là danh sách thiết bị của nhiếp ảnh gia tự do giúp bạn bắt đầu cho việc mua sắm các dụng cụ chụp ảnh của mình

Máy ảnh

Tất nhiên, máy ảnh là dụng cụ không thể thiếu trong danh sách thiết bị chụp ảnh nếu bạn muốn trở thành nhiếp ảnh gia. Tuy nhiên, máy ảnh kỹ thuật số giúp bạn linh hoạt hơn trong việc chụp trong cả cho các trang web hay cho studio. Chọn loại nào mà bạn thấy thích hợp với mình nhất. Hãy chắc chắn rằng, chiếc máy ảnh bạn chọn tương thích với nhiều loại ống kính khác nhau.

Bổ sung thêm thấu kính

Mua 1-2 thấu kính. Bạn luôn luôn cần một thấu kính rộng như một thấu kính tele. Hai thấu kính sẽ giúp bạn có khả năng chụp với khoảng cách xa và bạn cũng có thể phóng to và chụp rất gần đối tượng của bạn mà không cần có thêm một số chi tiết khác trong nền.

Khung nền và vị trí đứng:
Nếu bạn dự định chụp ảnh ở trong một studio, bạn nên khám phá ra sự khác biệt giữa khung nền ảnh và vị trí đứng. Nó không cần thiết nếu bạn hoàn toàn chụp ảnh trong các sự kiện hay ở một địa diểm nhất định.
Thẻ nhớ

Bạn sẽ cần giữ nhiều thẻ nhớ đển có khả năng chụp nhiều bức ảnh tại cùng một địa điểm.

Pin

Luôn luôn nên có pin dự phòng để trong trường hợp pin trong máy ảnh của bạn hết khi đang trong quá trình chụp ảnh.

Sạc dự phòng

Chắc chắn rằng bạn luôn có sạc dự phòng bên cạnh bạn. Đấy là việc tốt vì bạn không bao giờ biết bạn sẽ ở đâu. Thay vì tiếp tục mua thêm pin, bạn nên mua thêm một đôi sạc dự phòng và mang theo mình ở mọi thời điểm.

Túi đựng máy ảnh

Túi đứng máy ảnh là thứ mà tất cả các nhà nhiếp ảnh  nên có. Nếu bạn chỉ mới bắt đầu, có thể mua túi mà có nhiều ngăn và khóa kéo.

Máy in:

Mua máy in mà sẽ giúp bạn có khả năng in ra được những bức ảnh tuyệt vời nhất. Nó sẽ giúp tăng doanh thu của bạn và giúp bạn có thể thành lập một doanh mục đầu tư. Nếu bạn không có đủ tiền để mua máy in, bạn có thể xem xét đến việc in ảnh theo cách gia công.

Những thiết bị chụp ảnh cho nhiếp ảnh gia tự do khiến bạn có những bức ảnh đẹp nhất với chất lượng không kém studio chuyên nghiệp!

Chức năng bình luận bị tắt ở Những thiết bị cần thiết của nhiếp ảnh gia tự do

Làm thế nào để chụp ảnh sản phẩm chuyên nghiệp

Cách mà bạn thể hiện các sản phẩm trên mạng có tác động rất lớn đến doanh số. Những bức ảnh nghiệp dư làm giảm niềm tin của khách hàng và khiến họ quay lưng  với sản phẩm. Bài viết sau đây sẽ chỉ cho bạn những bước đơn giản để chụp ảnh sản phẩm chuyên nghiệp, làm thế nào để tiết kiệm tiền cho việc chụp ảnh mà vẫn tăng uy tín và thương hiệu cho sản phẩm của mình

  1. Máy ảnh

Việc sử dụng một máy ảnh chụp đẹp là cực kỳ quan trọng. May mắn là, càng ngày việc mua chúng càng dễ dàng. Bạn chắc chắn sẽ hài lòng với mẫu DSLR 1 lens kỹ thuật số. Tôi thì lại thích máy Nikon D7000 vì giá và chất lượng thích hợp. Hãy đảm bảo mua một máy ảnh mà có thể quay phim, và đầu tư những ống kính đắt tiền. Tôi thường sử dụng lens 50mm – đây là một ví dụ – có thể phù hợp với tầm trung và chụp ảnh đẹp. Một len 105mm – Đó là máy của Adorama – hơi đắt, hữu ích cho việc chụp cận cảnh và chụp ảnh trang sức

Mặc dù người ta từng cho rằng gắn một DSLR là cần thiết nếu muốn chụp những bức ảnh có chất lượng cao, những thiết bị điện thoại thông minh đã khiến người ta thay đổi xu hướng. Iphone 5 có cảm biến 8-megapixel và có thể chụp được tương đương giống như cách của các nhiếp ảnh chuyên nghiệp. Nó nhận được nhiều lời khen, chẳng hạn như chiêc máy này của hãng The Sydney Morning Herald. Tôi khuyến khích bạn tìm tòi sử dụng điện thoại cảm ứng sau khi bạn dựng cảnh trước khi nghĩ đến việc mua một máy ảnh chất lượng cao. Bạn sẽ thật sự ngạc nhiên đấy

  1. Ánh sáng

Bạn cần những nguồn sáng thật tốt. Tất nhiên, ánh sáng tự nhiên sẽ cho bạn chất lượng ảnh tốt hơn. Nhưng ánh sáng của mặt trời không ổn định. Tôi thích thiết bị Elinchrom D-Lite 4 Kit, mà bao gồm, giá 3 chân, và các ô vuông khuếch tán. Trong khi có nhiều thiết bị chiếu sáng, điều quan trọng nhất khi dựng ảnh là thu được ánh sáng mà có thể duy trì cường độ ổn định – và cũng sử dụng chúng khi quay phim. Thực tế, tôi thích chụp chụp một vật với nhiều bức ảnh cùng nguồn sáng ổn định vì tôi thấy việc này khiến tôi dễ đối chiếu các bức ảnh và tạo độ sâu cho sản phẩm

  1. Giá 3 chân

Bạn cần phải sử dụng nhiều thời gian phơi sáng, giữ máy ảnh bằng tay sẽ khiến bức ảnh mờ –  điều này làm các chủ cửa hàng không thích chút nào. Tôi thích sử dụng các giá ba chân Manfrotto. Cũng có một số giá 3 chân phù hợp với điện thoại thông minh như Woxom Slingshot.

  1. Dựng cảnh cho ảnh

Tôi muốn chụp ảnh trên một nền ổn định – thường trắng hay hơi xám. Đây là phông đơn giản nhưng khá chuyên nghiệp thường được những người bán hàng online sử dụng. May mắn là, việc này rất dễ thực hiện

Hãy mua một ít giấy thủ công và một vài chiếc kẹp kim loại, trải mảnh giấy thủ công trên một chiếc bàn rộng và sử dụng kẹp để gắn giấy với bàn. Mục đích là tạo ra một nền phẳng. Đặt sản phẩm lên tờ giấy sau khi nền khớp với mặt bàn

Dựng cảnh gần một cửa sổ lớn nhiều ánh sáng nếu bạn muốn ánh sáng tự nhiên, hay một phòng tối nếu bạn muốn sử dụng ánh sáng đèn. Chỉ khoảng 50$ đạn sẽ có một phòng chụp chuyên nghiệp. Nếu bạn đang muốn dựng cảnh có sẵn, Modahaus sẽ là lựa chọn không tồi đâu

  1. Sử dụng độ mở rộng

Độ mở rộng là việc mở để ánh sáng đi vào máy ảnh và được đặc chưng bởi số f chẳng hạn “f/16” hay “f/4). Một độ mở rộng (số f nhỏ) sẽ tạo ra vùng có độ sâu hẹp khiến bức ảnh trông chuyên nghiệp hơn. Tôi nhận thấy rằng chụp với vùng có độ sâu hẹp đặc biệt thích hợp cho các sản phẩm điện tử. Đặt độ mở trên DSLR đến khoảng “f/1.8” hay “f/2”. Bạn sẽ cần chức năng “aperture priority” để thực hiện.  Hãy tham khảo sách hướng dẫn sử dụng máy

Những bức ảnh dưới đây được chụp từ máy ipad của tôi. Bokeh: sách về máy ảnh.” Những bức ảnh diễn tả hiệu ứng của độ mở máy ảnh trên bức ảnh cuối cùng. Hình ảnh bên trái được chụp với góc chụp rộng và có vùng độ sâu hẹp. Bức ảnh nên phải có độ mở hẹp và có vùng độ sâu rộng. Tóm lại, sử dụng độ mở rộng sẽ tạo ra bức ảnh chuyên nghiệp hơn.

  1. Chú ý đến bóng

Tránh đèn nền cường độ cao và các thiết bị dựng cảnh tạo ra bóng trên bề mặt vật chụp. Giữ ánh sáng cùng bên với vật chụp , hay chếch sang một chút

  1. Lau chùi

Một dấu vân tay lớn trên sản phẩm hay bụi trên lens máy có thể tạo ra kết quả không như mong đợi. Mua một ít giẻ sợi nhỏ và lau sạch mọi thứ trước khi chụp

  1. Đừng e sợ

Rào cản lớn nhất khi làm một thứ gì đó mới thường là bản thân chúng ta. Đừng ngại thay đổi. Hãy sáng tạo. Bạn có thể sẽ mắc một vài lỗi nhỏ khi khám phá quy trình. Không những doanh số của bạn sẽ tăng, bạn cũng có một sở thích mới.  Nếu bạn thực sự muốn đào sâu, cuốn sách The Art of Photography của Bruce Barnbaum là lựa chọn không tồi đâu

Chức năng bình luận bị tắt ở Làm thế nào để chụp ảnh sản phẩm chuyên nghiệp

VUI VẺ MỘT CHÚT VỚI NHIẾP ẢNH DƯỚI NƯỚC

 

Nhiếp ảnh dưới nước là một cách tuyệt vời để khám phá một thế giới thú vị và kỳ lạ. Bạn hãy dùng những tip sau đây để có những bức hình lộng lẫy nhất.
          Nhiếp ảnh dưới nước là một cách không thể tốt hơn để quan sát và ghi hình lại một thế giới cực kỳ sống động mà chúng ta hiếm có dịp trải nghiệm. Bộ môn này cũng mang lại rất nhiều sự thích thú, nó cho phép những bố cục ảnh, những quan điểm độc đáo và sáng tạo của các bạn được bộc lộ.
Nhiều người không bao giờ thử chụp ảnh dưới nước vì họ nghĩ là trang thiết bị phục vụ cho bộ môn này rất đắt đỏ. Tuy nhiên, cùng với sự tồn tại của những chiếc máy ảnh chống nước “giá hàng khủng”, vẫn cỏ những nhà sản xuất cung cấp những chiếc máy ảnh dưới nước giá rẻ có chất lượng không tồi.
Điều đó làm cho môn nhiếp ảnh dưới nước được tiếp cận rộng rãi hơn với tất cả mọi người, từ “lính mới” tới “gạo cội”. Vậy chẳng có lí do gì để bạn không thử đến với nó một lần.
Bất kể kinh nghiệm của bạn ở trình độ nào, điều kiện của bạn ra sao, những nguyên lí của nhiếp ảnh dưới nước luôn không đổi. Bằng cách học theo những chỉ dẫn này, kết hợp với những bố cục nhiếp ảnh truyền thống, bạn sẽ chụp được những tấm hình tuyệt vời trong chốc lát.


SỬ DỤNG ĐÚNG THIẾT BỊ
Khi bạn chụp ảnh dưới nước, chắc chắn là bạn sẽ cần một chiếc máy ảnh có khả năng chống nước rồi. Hợp lý nhất, bạn hãy dùng một chiếc máy ảnh dùng một lần có khả năng chụp trong điều kiện dưới nước, có thể sử dụng được ở độ sâu 50 feet. Chúng rẻ tiền nhưng khá cứng cáp, và được thiết kế để dùng trong một thời gian ngắn, và điều tuyệt vời nhất, bạn sẽ không phải mất nhiều thời gian lo nghĩ về việc làm hỏng máy ảnh, và có thể giành nhiều thời gian hơn để tạo ra những bức ảnh đẹp nhất
Bạn cũng có thể mua những thiết bị chống nước cho máy ảnh số, thậm chí cả máy ảnh film của bạn. Những thiết bị này giúp bạn có thể sử dụng các body máy ảnh và ống kính thường ở dưới nước, nhưng thực sự những thiết bị này rất đắt tiền, nên có lẽ chúng chỉ giành cho những nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp

TÌM ĐẾN NƠI CÓ NGUỒN NƯỚC SẠCH

Có một thứ có thể phá hoại ảnh chụp dưới nước, đó là nguồn nước đục. Nếu nước chứa nhiều đất cát và tạp chất, những bức ảnh của bạn cũng đục ngầu như vậy. Hãy xem xét xem bạn có thể di chuyển sang một vùng nước khác, nếu không, hãy tiến lại gần hơn với chủ thể bạn muốn chup, bạn ở càng gần chủ thể thì những bức hình bị ám đục sẽ ít hơn.

Khi di chuyển, hãy bước đi chầm chậm và cố gắng đừng làm cát dưới biển bị trộn tung lên. Nếu bạn đã lỡ làn như vậy, hãy chờ một thời gian đủ lâu để cát lắng lại vị trí cũ trước khi bạn bấm chụp.
          KIỂM SOÁT CƠ THỂ

Rất khó để giữ yên cơ thể và chụp ảnh nếu bạn đang bị trôi trong nước, đặc biệt khi bạn đang ở những vùng biển có dòng biển mạnh, Trong trường hợp đó, hãy tựa cơ thể bạn vào một tảng đá, hoặc nhờ một người bạn giữ cho cơ thể bạn được ổn định khi bạn chụp ảnh nhé.

NHỚ HÍT THỞ

Hãy hít thở sâu vài lần trước khi xuống nước, hoặc tốt hơn là dùng ống thở. Điều này giúp bạn có giành được nhiều thời gian hơn cho các khung hình, bố cục và bấm chụp trước khi phải ngoi lên hít thở lần nữa,

Thời gian duy nhất bạn không nên thở đó là khi bạn chuẩn bị chụp ảnh. Bởi khi đó, bong bóng khí từ mũi và miệng của bạn sẽ đi qua ngay trước ống kính, có thể làm hỏng một bức hình đẹp của bạn.

         Hãy vui vẻ : Nhiếp ảnh dưới nước là để mang đến cho bạn thêm nhiều niềm vui, vậy đừng ngại thử nghiệm các góc máy và các chủ thể khác nhau:
Chụp trên mặt nước:  Máy ảnh chống nước vẫn có thể hoạt động bình thường trên mặt nước, và lý tưởng nhất với những bức hình chụp ở nơi bạn làm nước bắn tứ tung.

Chụp ảnh kiểu “nửa nọ nửa kia”: Bố trí một nửa ống kính trên mặt nước và nửa còn lại dưới mặt nước để tạo ra một bức ảnh có một sự chia cách.

Lộn nược: Khi bạn ở dưới nước, cơ thể bạn ít chịu ảnh hưởng của trọng lực hơn, bạn có thể đi chuyển dễ dàng tất cả các hướng. Hãy nắm lấy lợi thế này và chụp những bức ảnh từ nhiều góc độ và nhiều điểm nhìn khác nhau.

Chức năng bình luận bị tắt ở VUI VẺ MỘT CHÚT VỚI NHIẾP ẢNH DƯỚI NƯỚC

Một số bí quyết nhiếp ảnh đường phố cho người mới bắt đầu

Một số bí quyết nhiếp ảnh đường phố cho người mới bắt đầu

Luôn có một sự thôi thúc nào đó rất tự nhiên khiến các nhiếp ảnh gia ghi lại những khoảnh khắc cuộc sống xung quanh họ. Chúng ta thường thấy mình bị thu hút bởi những tình huống và để ý vào những chi tiết thú vị về những người khác trên đường phố. Tuy nhiên, những khoảnh khắc được ghi lại qua ống kính nhiếp ảnh lại rất khác. Trong khi các nhiếp ảnh gia về phong cảnh thường tìm thấy chính bản thân họ, các nhiếp ảnh gia thể thao thường tập trung ống kính vào con người thì nhiếp ảnh gia đường phố chụp những bức ảnh về những người ngẫu nhiên ở nơi công cộng. Tôi chắc rằng nhiều người trong chúng ta rất hối hận khi đã để máy ảnh của mình trong túi khi gặp những tình huống thú vị hằng ngày. Trong bài viết này, tôi sẽ cung cấp một số bí quyết nhiếp ảnh đường phố cho người mới bắt đầu với hy vọng sẽ giúp các bạn bắt đầu sử dụng thiết bị của mình một cách tự do hơn.

  1. Nhiếp ảnh đường phố là gì ?

Về bản chất, nhiếp ảnh đường phố là một loại nhiếp ảnh  được thực hiện ở nơi công cộng, có thể là một con đường, một nhà hàng hay thậm chí là giao thông công cộng, tương tự như trong cách tiếp cận với nhiếp ảnh báo chí và chủ yếu liên quan đến con người (hoặc động vật) trong một môi trường dân cư nơi cung cấp bối cảnh của một câu chuyện, chẳng hạn như một thành phố. Tuy nhiên, các nhiếp ảnh gia đường phố thường tập trung vào cuộc sống hàng ngày của những con người xa lạ hơn  là một số loại sự kiện quan trọng được phóng viên ảnh quan tâm. Thông thường, các nhiếp ảnh gia đường phố cố gắng hết sức để không bị chú ý khi chụp ảnh. Mục tiêu của họ là có thể bắt được khung cảnh mà  không làm ảnh hưởng đến chủ thể trong khung cảnh đó  cũng như để thể hiện câu chuyện tự nhiên nhất. Câu chuyện và chủ đề có lẽ là khía cạnh quan trọng nhất của một shot ảnh đường phố tốt. Henri Cartier-Bresson , nhiếp ảnh gia đường phố vĩ đại nhất của mọi thời đại, cha đẻ của nhiếp ảnh báo chí đã từng nói: “Trên hết, tôi khao khát để nắm bắt toàn bộ bản chất, trong giới hạn của một bức ảnh duy nhất, trong một số tình huống đó là quá trình trải nghiệm trước mắt tôi “.

Phát hiện và kể câu chuyện thông qua một bức ảnh là một trong những nhiệm vụ khó khăn nhất khi làm nhiếp ảnh đường phố.

  1. Hãy táo bạo  

Không ích gì khi nói về những thủ thuật đa dạng của nhiếp ảnh đường phố trừ khi bạn thực sự bắt tay vào việc chụp ảnh. Có vẻ khi bạn đọc bài viết này, việc chụp ảnh không phải là vấn đề gì to lớn nhưng một khi bạn đang ở đường phố, mọi thứ có thể sẽ không thoải mái chút nào. Chắc chắn, mọi người có thể mỉm cười với bạn hoặc không quan tâm đến máy ảnh của bạn, nhưng lúc đó, bạn có thể tìm thấy chính mình trong những tình huống đầy quen thuộc.  Bạn hãy nhìn vào bức ảnh trên? Hai người đàn ông trẻ tuổi ở bên phải bắt đầu chửi rủa tôi trong khi vẫn cách xa khoảng một trăm mét. Họ đã làm cho các đối tượng thú vị đến cùng và tôi thực sự thích sự tương phản về tình cảm giữa họ và các quý bà. Điều thú vị, khung cảnh này cũng đã cho tôi ý tưởng đưa người bạn máy ảnh theo cùng bất cứ khi nào tôi cảm thấy thích chụp một vài bức ảnh đường phố.

Phải lấy rất nhiều can đảm để xâm nhập vào không gian riêng tư của một ai đó bằng cách chụp ảnh họ mà không cần sự cho phép. Hãy suy nghĩ về động cơ của bạn. Tại sao bạn chụp những bức ảnh đó? Bạn có đang làm điều gì sai không? Bạn sẽ tức giận hay khó chịu nếu thấy một nhiếp ảnh gia nào đó chụp hình bạn chứ ? Không có lý do gì mà mọi người lại  giận dữ với bạn khi  chụp ảnh họ, trừ khi bạn cho họ lý do để tức giận. Điều quan trọng là bạn phải biết làm thế nào để cư xử một cách thân thiện và không làm cho đối tượng của bạn tức giận bởi một cuộc xung đột có thể làm hỏng cả tâm trạng của bạn và chủ đề của bạn trong ngày hôm đó. Hãy thử nhìn thân thiện và mỉm cười với những người chú ý đến bạn và hãy chắc chắn rằng bạn không làm bất cứ điều gì bất hợp pháp. Bạn nên tìm hiểu pháp luật liên quan đến nhiếp ảnh ở những nơi công cộng . Ở hầu hết các quốc gia,  chụp ảnh như vậy được cho phép. Đôi khi bạn có thể được tiếp cận bởi nhà chức trách khi bạn không làm điều gì sai trái – hãy giữ sự tự tin. Tuy nhiên, chụp ảnh về trẻ em có thể làm bạn có gặp khó khăn hơn bởi luật liên quan đến trẻ em thường nghiêm ngặt hơn.

Tất nhiên, bạn có thể chọn một cách tiếp cận khác và thực sự xin phép để chụp ảnh. Trong khi điều này có thể sẽ phá vỡ sự tự nhiên của sự kiện, một số người làm cho đối tượng thú vị ngay cả khi cố tình tạo dáng cho shot hình của bạn. Tìm hiểu thêm về việc tiếp cận những người lạ trong bài viết “Bạn có phiền không nếu…?” của chúng tôi.

Nếu bạn vẫn cảm thấy không thoải mái, nhưng thực sự muốn thử nhiếp ảnh đường phố, hãy bắt đầu với những tình huống đơn giản. Không phải trong mọi trường hợp chủ đề của bạn phải đối mặt với bạn. Cuối cùng, sử dụng các biện pháp đơn giản để hướng sự chú ý của bạn khỏi sự tự ý thức, chẳng hạn hãy thử nghe âm nhạc yêu thích của bạn trong khi bạn ra ngoài. Điều này có thể giúp bạn cảm thấy giống như một người quan sát cuộc sống xung quanh bạn hơn là một người tham gia, và giữ khoảng cách cho bạn từ bất kỳ phản ứng không mong muốn nào.

  1. Được rồi … Nhưng nếu tôi không hề muốn bị chú ý?

Bạn sẽ thấy dễ dàng hơn để ẩn giấu khi đã học cách làm thế nào để phản ứng lại khi bạn bị phát hiện đang chụp hình. Hành vi tự nhiên thì ít thu hút sự chú ý. Trước hết, hãy học để dự đoán. Điều này sẽ giúp bạn không phụ thuộc vào máy ảnh mà vẫn chụp  được khoảnh khắc quyết định. Hãy nhìn ngắm tất cả mọi thứ xung quanh bạn. Nhìn vào những gì mọi người đang làm, nơi họ đang đi và họ là ai. Và bạn cũng hãy chú ý môi trường xung quanh. Hãy tìm kiếm những hình dạng màu sắc, áp phích, quảng cáo và đối tượng thú vị. Tìm một vị trí thích hợp trước, nếu không có , hãy di chuyển quanh khu vực đó. Cuối cùng, khi mà bạn nhìn thấy câu chuyện đó diễn ra, hãy nhanh chóng chụp lấy những bức hình. Nếu có thể, bạn hãy thực hiện những công đoạn chuẩn bị thật chuẩn xác trước khi sự kiện đó bắt đầu  – nó sẽ giúp bạn tiết kiệm thời gian quý giá. Tất cả những gì bạn cần làm chỉ là đưa máy ảnh lên và chụp

Bạn cũng có thể luyện thêm kĩ thuật giữ chắc tay bằng cách chụp/quay từ eo với dây đeo quàng quanh người. Khi chắn sáng ống kính, chọn một khoảng cách lấy nét ở một điểm tối ưu để chắc chắn mọi thứ trong khoảng ngắm hợp lý chỉ bằng việc hướng camera theo đúng hướng. Dần dần, bạn sẽ hiểu ống kính của mình hơn. Bạn cũng sẽ giữ được bố cục một cách tự tin hơn.

Nếu bạn gây chú ý đến người khác, đừng bỏ máy ảnh xuống sau khi bạn đã chụp hình xong mà hãy giữ việc chụp lại mọi thứ xung quanh bạn, hoặc giả vờ làm như vậy. Tắt chức năng tự động đánh giá của bạn – chủ đề của bạn có thể không nhận ra bạn đã chụp ảnh họ đâu. Hãy luôn nhớ rằng những người trên đường phố có lẽ chỉ sợ nói chuyện với bạn bởi vì  bạn đang chụp hình họ, do vậy mà có thể họ sẽ cố giả vờ là không nhìn thấy bạn.

  1. Tôi nên sử dụng thiết bị nào ?

Giờ đây, khi mà bạn sẵn sàng bước ra phố để thực hiện bộ ảnh là lúc thích hợp nhất để bạn lựa chọn những công cụ tốt nhất cho công việc của mình. Vậy những loại máy ảnh và ống kính nào bạn nên mang theo? Tóm lại, hãy sử dụng bất cứ loại máy nào mà bạn có. Còn nếu là một chiếc DSLR lớn và chuyên nghiệp thì thật tuyệt vời. Hoặc nếu thiết bị của bạn là chiếc máy ảnh du lịch hay điện thoại thông minh độ phân giải 5 megapixel thì cũng tốt thôi. Tốt nhất là nên có một chiếc máy ảnh điều khiển bằng tay, bạn có thể chọn các cài đặt tiếp xúc cụ thể. Trong một số trường hợp, bạn sẽ thấy ổn hơn nếu đặt tiêu điểm bằng tay.

Nhiếp ảnh đường phố bắt đầu với Leica . Chất lượng cao, nhanh, nhỏ và yên tĩnh, hệ thống cameras này là những công cụ chụp ảnh kín đáo nhất mà bạn thấy và chia sẻ nhiều tính chất khiến máy ảnh Leica phổ biến trong nhiều thập kỷ trước. Một chiêc máy ảnh Nikon J2 màu hồng sẽ lập tức làm bạn chú ý, nhưng một chiếc Olympus OM-D E-M5 lại nên có cho công việc. Màu đen hoặc màu kim loại sẽ làm việc tốt nhất. Tuy nhiên, đừng lo lắng nếu bạn không sở hữu một chiếc máy ảnh không gương lật bởi vì với màn chụp và kích thước lớn, máy DSLR gây chú ý hơn và có thể tuyệt vời hơn  để chụp ảnh đường phố, nhưng máy ảnh du lịch với trọng lượng nhẹ lại có thể bỏ túi. Hãy nhớ rằng do trọng lượng, kích thước và sự hiện diện tổng thể, DSLR sẽ đòi hỏi nhiều kỹ năng hơn trong việc xử lý một cách kín đáo.

Ống kính làm nên một cuộc tranh luận thú vị. Một số nhiếp ảnh gia cho rằng sử dụng tiêu cự dài hơn và đứng xa hơn  sẽ giúp không bị chú ý mà đảm bảo được đối tượng vẫn tự nhiên. Cá nhân tôi thấy đó là một cách tiếp cận hơi rùng mình, không bao giờ được sử dụng một tiêu cự dài hơn 85mm để chụp ảnh đường phố (trên máy ảnh FF ). Hãy tưởng tượng một nhiếp ảnh gia chĩa ống kính 70-200mm vào bạn từ phía bên kia của đường phố! tôi chưa thấy ai vui vẻ vì điều đó cả. Sự thực là những thiết bị lớn là nỗi đáng sợ đối với các nhiếp ảnh gia không chuyên. Đây là một trong những lý do tại sao nhiều nhiếp ảnh gia đường phố lại thích những ống kính nhỏ mà góc rộng. Hơn nữa, những ống kính này cũng thận trọng hơn. Tuy nhiên, điều quan trọng nhất của một ống kính góc rộng là ý nghĩa của sự hiện diện. Một khung cảnh được ghi lại bởi một ống kính góc rộng sẽ kéo người xem vào, làm cho họ  cảm thấy như thể mình có trong bức ảnh và là một phần của câu chuyện đang diễn ra. Hơn  nữa, ống kính này cũng cho phép lấy được bối cảnh rộng hơn.

Ống kính tele làm cho đối tượng có vẻ xa hơn. Nhìn vào hình ảnh chụp bằng một ống kính 200mm bạn sẽ thấy như đang tìm kiếm một cái gì đó rất xa. Vì lý do này, tôi thường chọn một ống kính góc rộng hơn, dao động từ 50mm đến 24mm hoặc thậm chí ít hơn. Sở thích của bạn sẽ thay đổi.

  1. Những thiết lập/ cài đặt

Khi chụp ảnh đường phố, tôi thích sử dụng các thiết lập phơi sáng chỉnh tay, là bởi vì AE (phơi sáng tự động) điều chỉnh lại tốc độ màn trập và độ mở bất cứ khi nào bạn thay đổi khung hình. Những cài đặt được lựa chọn bởi AE gần như hoàn toàn phụ thuộc vào sự sáng tối trong khung. Vì vậy, nếu tôi muốn chụp ảnh một người đi bộ trên đường phố, nhưng bầu trời lại chiếm phần lớn khung hình của tôi, AE sẽ thiếu sáng. Tôi nhận ra là phơi sáng chỉnh tay sẽ làm việc nhanh hơn AE-Lock. Tôi thiết lập và điều chỉnh sự tiếp xúc của máy ảnh bất cứ khi nào tôi có thời gian rảnh. Tôi cố gắng để ghi nhớ sự tiếp xúc khác nhau giữa các vùng sáng và tối của cảnh. Vào một ngày nắng, sự khác nhau có thể đạt được thậm chí 3 điểm!

Phụ thuộc vào kết quả sau đó, bạn sẽ muốn chọn một tốc độ màn trập di chuyển nhanh. Trong ngày thời gian đó không phải là vấn đề, nhưng ngay sau khi mức độ ánh sáng bắt đầu giảm bớt, việc lựa chọn một giá trị ISO cao hơn sẽ trở nên cần thiết. Cân nhắc 1 / 200s để được gần tối thiểu. Có khi, bạn có thể muốn làm chậm tốc độ màn trập để có được sự chuyển động mờ xung quanh chủ đề của bạn, do đó tách nó trong khung.

Khẩu độ khá dễ dàng – chọn một giá trị với một tốc độ màn trập đủ nhanh và độ sâu phong phú cho hình nền và ở nền.

  1. Phạm vi nông sâu không phải vấn đề

Sự thật là phạm vi nông sâu thường chỉ đủ có tác dụng với những bức ảnh đơn giản nhất. Quá dễ để bắt được phạm vi nông sâu một cách đẹp. Hướng một ống kính 50mm f/1.8 rẻ tiền vào một chiếc giày cũ là xong – trông rất tuyệt. Mặc dù đó chỉ là một chiếc giày. Nhưng chúng ta không lừa được ai trong giới nhiếp ảnh đường phố. Ở đây, phạm vi nông sâu hơn cả việc chỉ đủ để tạo ra một bức ảnh đẹp. Chỉ là vấn đề thời gian để chúng ta nhớ ra rằng ống kính cũng có thể bị chắn sáng để tăng độ sâu phạm vi.

Như vậy không có nghĩa là bạn không thể mở rộng nhiếp ảnh đường phố. Trong thực tế, rất hiếm khi tôi chắn sáng ống kính dù chỉ một chút. Nhưng học cách làm sao để chụp với phần lớn khung hình được ngắm rõ nét có thể là một trải nghiệm thú vị. Kéo dài phạm vi độ sâu theo nghĩa đen giúp thêm nhiều hậu cảnh hơn cho câu chuyện. Nó cũng ngăn ngừa những lỗi ngắm nhỏ nhất có thể xảy ra. Thỉnh thoảng bạn có thể để ý rằng bạn chụp nhiều hơn một chủ thể trong khung hình. Tưởng tượng xem bạn sẽ bị bất ngờ bởi chính bức ảnh của mình. Bất cứ khi nào bạn ra ngoài tìm kiếm những bức ảnh đẹp, dùng phạm vi nông sâu như một trong những lựa chọn thay vì lựa chọn mặc định.

7.Chất lượng hình ảnh?

Bạn nên luôn luôn cô gắng cho chất lượng hình ảnh cao nhất có thể, trừ khi bạn mong muốn chất lượng thấp hơn để hợp tâm trạng của bức ảnh. Tuy nhiên, trong nhiếp ảnh đường phố, khía cạnh này không thực sự quan trọng. Chủ đề, tâm trạng, câu chuyện, ánh sáng và thành phần – tất cả những điều này là tối quan trọng hơn độ sắc nét và độ ồn thấp. Bắt được các điểm chính xác sẽ dẫn đến một bức ảnh tuyệt vời ngay cả khi nó hơi mờ và ồn ào. Tuy nhiên, những hình ảnh sắc nét nhất cũng sẽ là vô giá trị nếu không có gì để thực sự nhìn vào  ngoài chi tiết sắc nét và tông sạch sẽ.

Nắm bắt thời điểm sử dụng bất kỳ thiết lập cần thiết nào miễn là bạn tạo ra khuôn mặt và hình dạng, miễn là có ánh sáng tốt, câu chuyện thú vị và tư duy tốt, bạn sẽ thấy vui mừng vì những gì bạn đã làm.

  1. Lời kết

Hãy tìm các đối tượng đặc biệt thú vị và tập trung vào câu chuyện. Đừng đánh mất định hướng của bạn là cố gắng để chụp ảnh mỗi người lạ bạn gặp. Bằng cách đó, bạn có thể sẽ không nhận thấy một cái gì đó thực sự đáng chú ý của bạn. Hãy thử để tách những người thú vị hơn. Bạn có thể thấy một người ăn trên đường chạy trốn? Hoặc là ai đó đọc một mảnh giấy và không thế tìm thấy nơi họ đang đi ? Có ai đó đang đi đến một con hẻm vắng vẻ? Hãy thử tìm kiếm một nền tảng tốt cho hình ảnh của bạn, tìm kiếm những tia sáng thú vị để nhấn mạnh chủ đề của bạn, có thể tách con người ấy khỏi phần còn lại của thế giới xung quanh.

Quan trọng nhất, nâng cấp máy ảnh của bạn nhanh chóng và không bỏ lỡ “thời điểm quyết định”, theo Henri Cartier-Bresson.

 

Chức năng bình luận bị tắt ở Một số bí quyết nhiếp ảnh đường phố cho người mới bắt đầu

LÀM THẾ NÀO ĐỂ MUA ỐNG KÍNH ĐÃ QUA SỬ DỤNG

Thay vì mua những chiếc ống kính mới lúc nào cũng đắt tiền, rất nhiều nhiếp ảnh gia chọn mua thiết bị đã qua sử dụng và rẻ tiền hơn. Ngoài một số loại ống kính bắt buộc phải mua mới (hay ít nhất là trong một khoảng thời gian) như chiếc Tamron 24-70mm f/2.8 vừa mới ra lò, thị trường ống kính cũ thường là một nơi đáng cân nhắc để lựa chọn. Trong bài báo này tôi sẽ giải thích lợi ích của việc mua những chiếc ống kính đã qua sử dụng, đồng thời đưa ra một số mẹo nhỏ giúp bạn mua được những sản phẩm chất lượng cao và sử dụng tốt trong khoảng thời gian dài tiếp đó.

TẠI SAO CHỌN MUA NHỮNG  ỐNG KÍNH ĐÃ QUA SỬ DỤNG?

Một lý do đương nhiên đó là tiết kiệm chi phí. Những chiếc ống kính cũ (trong điều kiện đầy đủ chức năng) có thể được mua với giá rẻ hơn khoảng 30% so với giá ban đâu, đôi khi có thể hơn. Điều này càng trở nên tiện ích hơn khi bạn muốn đổi sang những hệ thống thiết bị khác – ban có thể thường xuyên mua những chiếc ống mới khi bán những chiếc ống cũ, với không chút đau đớn lòng nào. Đương nhiên những chiếc ống kính mới hơn sẽ đắt hơn một chút, nhưng vẫn rẻ hợn so với hàng bán lẻ. Trong một số trường hợp, phương pháp này cũng tùy thuộc và quan điểm mỗi cá nhân rằng anh ta có thoải mái khi mua lại ống kính cũng người khác không.

Tuy nhiên, một câu hỏi thường gặp đó là liệu những chiếc ống kính đã qua sử dụng có được bán với đầy đủ tiện ích nhất không? Một cách ngắn gọn, thường là không, trừ khi bạn có cơ hội được tự kiểm tra tổng thể trước khi bạn quyết định mua nó. Có rất nhiều cách để chắc chắn rằng bạn không mua phải hàng rởm, và để bạn tự bảo về bạn thân khỏi sự lãng phí tiền bạc. Để tôi chỉ cho bạn một bí mật – hơn nửa những thiết bị tôi mua đều là hàng đã qua sử dụng, bao gồm cả con 50mm f/1.4G tôi sử dụng nhiều hơn bất cứ chiếc ống nào khác.

NẾU MỘT CHIẾC ỐNG ĐÃ QUA SỬ DỤNG ĐANG ĐƯỢC GIẢM GIÁ, LIỆU CÓ PHẢI LÀ NÓ KHÔNG TỐT HAY KHÔNG?

Trên đời không phải ai cũng không đáng tin tưởng như bạn nghĩ, và hầu hết những người bán đều có những lý do hợp lý để bán đi thiết bị của họ. Hãy tự hỏi mình một câu: nếu bạn tự bán cái ống kính của mình, liệu bạn có muốn lừa ai đó bằng một thiết bị hỏng không? Có hàng ngàn lý do – một số người bán thấy họ không cần phải sử dụng loại ống đặc biệt đó, hay họ tìm được loại ống khác mà họ cho là phù hợp với phong cách chụp của mình hơn. Mọi người bán những chiếc ống kính như vậy vì rất nhiều lí do, và ngược lại. Một số khác lại do họ bắt đầu thích một thể loại đặc biệt của nhiếp ảnh, như chụp các loài chim chẳng hạn, nên họ bán lại những ống chụp góc rộng của mình. Những người khác lại muốn đổi sang hệ thống thiết bị khác hay không hài lòng với loại ống kính được cho là ổn với bạn (rất nhiều người thấy chiếc 50mm f/1.4G lấy nét chậm, trong khi đó lại là cái tôi rất cần). Dù sao chăng nữa, số lý do khả thi đều vượt quá số lượng những tên trộm và lừa đảo, bởi vậy, hãy yên tâm.

Với những suy nghĩ nhưng vậy, cũng để cho công bằng, tôi cũng nên đề cập đến một số người thật sự muốn lừa những người mua bằng cách bán những chiếc ống kính rởm, và tôi cũng đã mắc phải trường hợp này (tôi đã mua một chiếc ống bị lỗi AF nghiêm trọng đến mức chẳng thể dùng được, và tôi lại bán lại cho một người giá rẻ cùng với những cảnh báo). Và bởi vậy nên ta cần một số chỉ dẫn ngắn gọn và đơn giản để việc mua ống kính đã sử dụng trở nên an toàn hơn.

MỘT SỐ CHỈ DẪN CHUNG

Dưới đây là một vài bước cơ bản tôi thực hiện khi mua ống đã qua sử dụng:

  1. Nguồn mua đáng tin cậy.

Nguồn mua đáng tin cậy không có nghĩa là bạn phải biết người sẽ bán hàng cho bạn, đừng hiểu sai ý – những cuộc gặp gỡ là không cần thiết, bạn có thể bỏ bước quan trọng này nếu muốn. Nhưng nguồn mà bạn sẽ mua ống kính mới thực là vấn đề đấy. Ebay đương nhiên sẽ là đích đến đầu tiên, và sau đó là mục mua bán trang thiết bị trên diễn đàn Fred Miranda. Cả hai nguồn này đều có sự đánh giá và hệ thống phản hồi đáng tin cậy, bởi vậy bạn có thể biết rằng liệu người bán ống kính cho bạn có đáng tin hay không dựa vào những người đã từng mua sản phẩm của anh ta. Nhưng điều này chỉ đủ để biết liệu người bán dường như có nói dối về chất lượng của sản phẩm hay không.

Hãy chắc chắn rằng bạn biết cách liên lạc với người bán thiết bị cho bạn, cũng như họ tên đầy đủ của anh ta nữa. Có thêm lựa chọn cho việc hoàn trả lại thiết bị là rất hữu dụng, bởi vậy hãy kiểm tra nếu có chính sách đổi trả.

  1. Mang laptop bên mình

Chiếc máy tính có thể giúp bạn kiểm tra bất cứ lỗi hay khiếm khuyến nào khi dựa vào bức ảnh của bạn, những lỗi như AF không chính xác hay lỗi lấy nét.

  1. Kiểm tra điều kiện quang học
    1. Kiểm tra các vết nấm mốc, xước, hay bụi bẩn của ống: cách tốt nhất để làm việc này đó là chiếu ánh sáng qua ống (với đơn giản là một chiếc bóng đèn, nếu muốn thì có thể là một ngọn đuốc) – bất cứ khuyết điểm nào đều có thể hiển hiện. Không cần phải lo lắng về một vài vết xước nhỏ hay bụ bẩn – đó là điều thường thấy và không có những ảnh hưởng nhiều đến chất lượng ảnh. Tuy vậy, hãy kiểm tra cẩn thận cả phía trước và sau những khiếm khuyết, và nếu tìm thấy, giá cả nên phản ánh được đôi điều.

Nấm mốc lại nguy hiểm hơn, một khi có nấm mốc, chúng rất khó để làm sạch và làm hỏng lớp phủ ống kính, bởi vậy, hãy tránh xa những ống kính bị nấm mốc bên trong.

  1. Đảm bảo rằng ống kính đó còn lấy nét tốt: một chiếc ống kính lấy nét tệ sẽ là điểm yếu lớn nhất. Đây có thể là một ý tưởng tốt để chụp những bức tường nứt, phần kéo dài của sợi vải, hay những vật có nhiều chi tiết. Sau khi chụp, hãy kiểm tra kĩ bức ảnh – phía bên trái và phải trung tâm sắc nét đều nhau. Nếu bạn thấy ống chỉ cho được ảnh nhạt mờ (theo những ví dụ và những bài nhận xét bạn đã xem) thì đó có thể bị lỗi lấy nét nghiêm trọng. Lỗi này cần được sửa bởi nhà sản xuất, dịch vụ chuyên nghiệp. Lỗi lấy nét thường dễ nhận thấy khi chụp hay đóng ảnh góc rộng.
  1. Kiểm tra điều kiện cơ học
    1. Những vết trầy xước và hao mòn: cách nhìn ống có thể tiết lộ khá nhiều về cách ống được sử dụng trước đó. Chiếc ống đó có vết xước nào không? Nếu không có gì đáng kể, bạn không nên lo lắng quá nhiều, nhưng với giá cả thì nên. Mọi thứ có thể nghiêm trọng hơn khi bạn kiểm tra những chiếc ốc vít gắn chúng lại với nhau – đã có ai từng tháo chúng ra chưa? Điều đó có thể cho thấy những vấn để về điện hay cơ học có thể có trước đó. Nếu không được sửa bằng dịch vụ chuyên nghiệp, ống kính có thể bị lỗi lấy nét, vv… Cùng đó, những chiếc ống kính chuyên nghiệp như 24-70mm f2.8 và 70-200mm f2.8 có thể có những vệt dấu ở ngoài – những nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp thường sử dụng thiết bị mà không lo lắng quá nhiều về lỗi thẩm mĩ, bởi vì ống kính chỉ là công cụ thôi (rất nhiều nhiếp ảnh gia quên mất điều này). Nếu những lỗi đó được thể hiện trong giá tiền thì đừng lo lắng quá. Một số ống kính bị tróc lớp sơn hay vỏ cao su là chuyện thường, miễn là bạn thấy ổn với nó, và đừng nên làm ảnh hưởng đến giá trị quang học.

Những hao mòn có vẻ nghiêm trọng hơn, điều đó có nghĩa là ống kính có thể đã bị rơi. Nếu là lỗi nặng có thể sẽ gây ảnh hưởng nghiêm trọng đến chất lượng quang học, bởi vậy hãy kiểm tra kĩ càng.

 

  1. ống lọc bị lỏng ren: cả ống lọc kim loại và ống nhựa đều có thể dễ dàng bị lỏng ren, và nếu bạn là một người sử dụng ống lọc thì đây là lỗi rất khó chịu. Kiểm tra bộ lọc cẩn thận trước khi quyết định mua máy. Nếu thực sự là ống đã bị hư hại nhưng bạn không sử dụng chúng, như thường lệ, hãy phản hồi để có giá tốt.
  2. Kiểm tra khẩu độ của ống: thường bạn sẽ muốn gắn ống lên máy ánh của mình. Đóng khẩu độ lại và dùng chế độ xem trước nếu cần thiết. có vệt váng dầu nào trên bề mặt không? Nếu có thì có dễ tẩy không? Đừng lo lắng về độ đối xứng – nó rất hiếm khi xảy ra ngay cả đối với những ống kính đắt tiền nhất. bạn có thể mong đợi độ đối xứng tốt hơn từ ống Carl Zeiss cà Leica, nhưng điều này không ảnh hưởng đáng kể đến chất lượng quan học trong hầu hết mọi trường hợp.
  3. Chú trọng vòng zoom và lấy nét của máy: phụ thuộc vào thời gian sử dụng của ống, vòng zoom có thể có sự bất hợp tác nhưng đừng bao giờ bị lung lay hay lỏng lẻo. Nếu có thể dễ dàng lật được có nghĩa ống đã được dùng khá nhiều. Trong trường hợp này có thể kiểm tra độ dão – nếu không thì ổn.
  4. Dù bằng cách nào vòng zoom và độ lấy nét đều nên tốt. Nếu không có nghĩa là có bụi bẩn hay trầy xước ở bên trong, điều này có thể gây ra những hư hại lớn hon. Tất nhiên, ống kính nên chạy tốt ở cả vòng zoom và độ lấy nét. Những vết lõm (nếu có) trên vòng zoom có thể ảnh hưởng đến độ chính xác và độ mượt của ống.
  1. Chế độ tự động lấy nét

Tốc độ tự động lấy nét có thể khác nhau phụ thuộc vào ống kính hay máy ảnh được sử dụng, tuy vậy nó nên được chạy tốt. Nếu bạn muốn mua một chiếc ống kính, bạn có thể phải đọc hay hiểu ít nhiều về độ mong muốn. Hãy chắc chắn rằng AF vận hành đều theo tốc độ mong muốn – có thể nhanh hơn nhưng đừng lâu hơn (ống 50mm f/1.4G có thể là một ví dụ tốt cho ống chậm lấy nét). Những ống zoom được nâng cấp, đặc biệt là với máy AF-S có độ làm sáng nhanh – 16-35mm, 14-24mm, 70-200mm hoặc tương đương. Hầu hết ống Canon thường rất nhanh, bao gồm cả những ống chính (không như Nikon), ngoài trừ riêng ống 85mm f/1.2 (với cả hai phiên bản).

Đảm bảo rằng nó chính xác (trong phạm vi hoạt động tốt của AF) và khóa chủ đề tốt trên cả chế độ lấy nét đơn và liên tục. Kiểm tra cả khoảng cách lấy nét tốt thiểu cũng như những điểm tập trung vô cực.

CUỐI CÙNG

Nếu bạn có cảm giác rằng món đồ này tốt thật, với mọi trường hợp được nêu trên, thì có vẻ là thật đó. Cố gắng kiểm tra toàn bộ để khỏi phải lo lắng, tiết kiệm thời gian và tiền bạc. Mua lại những ống kính đã sử dụng khá tốt, ngay cả những nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp cũng vậy, nhưng phải chắc chắn về các thói quen của mình là tốt, và bạn sẽ cảm thấy tự tin hơn khi mua lại từ các nhà bán lẻ.

Chúc bạn mua sắm vui vẻ!

Chức năng bình luận bị tắt ở LÀM THẾ NÀO ĐỂ MUA ỐNG KÍNH ĐÃ QUA SỬ DỤNG

Làm thế nào để chụp được những bức ảnh có phối cảnh độc đáo

Làm thế nào để chụp được những bức ảnh có phối cảnh độc đáo.Một cách giải thích cho việc tạo phối cảnh độc đáo và làm thế nào để sử dụng nó một cách sáng tạo.

Forced perspective : ảnh sử dụng nghệ thuật sắp đặt các chủ thể, hình khối trên mặt phẳng tạo cho chúng ta cảm giác về chiều rộng, chiều sâu, chiều cao và vị trí của chúng  trong mối quan hệ với nhau dựa theo phối cảnh và luật xa – gần

Đây là một kỹ thuật sử dụng ảo ảnh quang học thường dùng để tạo ra sự xuất hiện gần hơn hoặc xa hơn, hoặc theo các kích thước khác nhau so với thực tế của hai hoặc nhiều hơn hai chủ thể.

“Forced perspective” trong chụp ảnh được tạo ra bởi thấu kính đơn của máy ảnh. Khác với đôi mắt của bạn, cái đóng vai trò tạo nên những cảm nhận chiều sâu, máy ảnh chỉ có một mắt. Bởi vậy, máy ảnh không có cảm nhận chiều sâu và nhìn mọi thứ như một mặt phẳng và có hai chiều.

Trong các bức ảnh, một chủ thể dường như hợp nhất với chủ thể khác, và chúng dường như vẽ các sự vật hoặc con người ngược theo hướng trọng lực là cũng là một phần của kỹ thuật chụp ảnh này, do đó chúng dựa vào hướng và tâm điểm hơn là cái nhìn thực tế do cấu tạo mắt đơn của thấu kính.

Thực vậy, ngay cả kỹ thuật “thổi bay bởi khinh khí cầu”  trong sắp đặt phối cảnh do góc nhìn đặt dưới chân của chủ thể được đè lên bởi máy ảnh tạo ra ảo ảnh cao hơn.

Hướng dẫn chụp ảnh kiểu  Forced Perspective

Forced Perspective thường có một số kiểu chụp chính như sau:

 

   Làm cho đối tượng lớn hơn

Làm cho đối tượng nhỏ hơn

Hòa nhập các đối tượng

Chụp ngược chiều

 

Những bức ảnh Force Perspective thông thường

Mặc dù cơ hội để chụp những bức ảnh sử dụng ảo ảnh quang học gần như là không giới hạn, vẫn có những bức ảnh “tiêu chuẩn” trở nên thông dụng và có một số kiểu cụ thể thường

Bạn có thể nhìn thấy chúng đâu đó trên internet hoặc trên facebook hay Twitter của bạn bè mình.

  • Giữ hoặc làm chỗ dựa cho một điểm mốc
  • Giữ hoặc ăn mặt trời/ mặt trăng
  • Giữ lấy một người nữa trong tay
  • Một đồ chơi lớn hơn người hoặc vật
  • Người được treo trên cùng của một bức ảnh
  • Một người dẫm lên một người khác
  • Một bức ảnh hoặc cảnh tượng cũ được hòa vào một phong cảnh.

Làm thế nào để chụp một bức ảnh có ảo ảnh quang học ?

Quy trình để chụp một bức ảnh có phối cảnh độc đáo thay đổi dựa vào kiểu ảnh quang học mà bạn muốn.

Tôi phân loại ra một số kiểu chụp ảnh như dưới đây:

Bức ảnh “Forced Perspective” có kích thước thay đổi

Chiều sâu của cảnh, khoảng cách và đường đi của ánh sáng là 3 yếu tố chính trong một bức ảnh tạo phối cảnh có kích thước thay đổi. Đây là kỹ thuật được dùng trong làm phim từ nhiều thập kỷ trước khi có đồ họa bằng vi tính. Darby O’Gill và Little People là ví dụ tuyệt vời cho bộ phim được làm bằng kỹ thuật chụp ảnh quang học.

Khi chụp ảnh kiểu này, đối tượng bạn muốn xuất hiện nhỏ hơn cần được ở xa máy ảnh hơn đối tượng bạn muốn lớn hơn. Khoảng cách phụ thuộc vào sự khác biệt kích thước mà bạn muốn đạt được. Để co lại một thú cưng bạn cần 6 đến 8 bước chân. Để co lại một ngọn núi bạn cần đến một dặm hoặc hơn. Hình ảnh thực tế và mong muốn càng khác nhau thì càng cần nhiều khoảng cách.

Hầu hết các bức ảnh sẽ được tạo ra với một thấu kính rộng (35mm hoặc ít hơn) và cài đặt F-Stop lớn. Độ lớn của F-Stop phụ thuộc vào khoảng cách giữa hai đối tượng. Sử dụng cài đặt là cần thiết để đưa cả hai vật thể vào tâm điểm, Nếu bạn không có thiết bị kiểm soát tâm điểm thủ công trên máy ảnh, bạn có thể cài đặt tự động 1/3 sau vật thể gần nhất bởi vì độ sâu của trường ảnh (DOF) rơi vào khoảng 1/3 trước tiêu điểm và 2/3 sau tiêu điểm.

Mỗi lần xác định trọng tâm của bức ảnh, bạn sẽ cần phải cài đặt lại dòng hình ảnh. Nếu chủ thể không chạm vào trong ảnh, dòng hình ảnh cũng không tới hạn như khi chủ thể xuất hiện để chạm.

Nếu bạn cài đặt một bức ảnh nơi mà chủ thể xuất hiện để chạm vào, ví dụ như một người đứng trên tay một người khác, bạn có thể cần giá để máy để đảm bảo sự vững vàng, bạn cần điều chỉnh lại đường ngắm để các chủ thể không bị có khoảng cách và đè lên nhau trong những điểm sai.

Nhập các đối tượng trong ảnh Forced Perpective

Để hòa nhập các đối tượng, ví dụ xu hướng hiện tại của các bức ảnh trước đây là giữ phía trước tầm nhìn hiện tại của cùng một cảnh, bạn sẽ theo quá trình tương tự như thay đổi kích thước tập trung vào ảo ảnh chỉ thay bằng nhấn mạnh sự khác biệt về kích thước, bạn sẽ tạo ra được sự kết nối giữa các kích thước khác nhau của cảnh hiện tại trong bức ảnh. Do bạn sẽ giữ những hình ảnh (gần với máy chụp ảnh), F-Stop lớn (độ mở ống kính nhỏ) và thấu kính rộng sẽ thực sự quan trọng để đưa cả hai đối tượng vào tâm điểm.

Defying gravity trong một bức ảnh là một trong những kiểu chụp tạo phối cảnh độc đáo dễ nhất. Nền tảng của bức ảnh gravity defying là quay bức ảnh lộn ngược lại hoặc cùng hướng với chủ thể. Chủ thể sẽ nằm xuống trên mặt đất với chân ở trên tường như thể là họ đang ngồi ngược với tường, nhiều đối tượng có thể nằm trên mặt đất ở những vị trí khác nhau để xuất hiện, hoặc đối tượng có thể tựa vào ô cửa để tạo ra ảo giác là đang bị treo lên.

Đừng sợ trải nghiệm những bức hình của bạn để tìm ra cái đẹp nhất. Tìm một địa điểm phù hợp cho từng kiểu hình là một vấn đề khó.

Để tìm kiếm một địa điểm, tìm một điểm nơi mà đối tượng có thể nằm lên trên mặt đất theo cách mà bạn trông giống như đang ngối ngược lại một bức tường và máy ảnh cần được đặt nơi mà bức tường trông giống như nền nhà.

Những lựa chọn khác về địa điểm:

Các bến tàu nơi mà hình ảnh phản chiếu mặt đất khá rõ.

Các hành lang dài với cửa và cột ở cả hai phía cho phép các đối tượng ngả lên hành lang để gợi ý đến việc treo lên hoặc trèo lên trần/ nền nhà mỗi lần quay ảnh.

Khi bạn quay hướng bức ảnh để tạo ảo ảnh, nhớ rằng tầm nhìn thẳng là rất quan trọng để bạn không làm gãy ảo ảnh.

Hơn nữa, hãy lưu ý đến quần áo và vị trí tóc của đối tượng. Tóc và phần giàn khung cái mà để treo lên khác so với thực tế bên ngoài bức ảnh sẽ nhanh chóng phá vỡ ảo ảnh.

 

Chức năng bình luận bị tắt ở Làm thế nào để chụp được những bức ảnh có phối cảnh độc đáo

Bí kíp chụp ảnh đám cưới cho người mới bắt đầu

Lễ cưới chính là khoảnh khắc vui vẻ nhất trong cuộc đời bạn – trừ khi bạn là nhiếp ảnh gia của đám cưới đó. Hãy cùng khám phá làm sao để có thể chụp những tấm ảnh đám cưới thật đẹp mà không cần phải quá lo lắng về điều đó.

Kết hôn là sự kiện chỉ có một trong đời (hy vọng là vậy!), đó là ngày mà cô dâu chú rể thề nguyền yêu nhau mãi mãi. Những bức ảnh cưới đóng góp phần quan trọng không nhỏ trong đó, thế nên các nhiếp ảnh gia có thể sẽ cảm thấy vô cùng áp lực – bỏ lỡ một bức ảnh đẹp là điều tối kị nhất.

Mặc dù chụp ảnh cưới có lẽ là một trong những thử thách vất vả nhất mà người thợ chụp gặp phải, nó cũng chính là một trong những thử thách đáng giá nhất. Nếu may mắn, nó có thể sẽ đưa bạn đến một sự nghiệp lời lãi và đáng tận hưởng.

Nếu bạn được yêu cầu trở thành người chụp ảnh cho sự kiện này, hoặc chỉ là bạn mong muốn kiếm thêm những kinh nghiệm cho bản thân, hãy làm theo những mẹo dưới đây để chắc chắn rằng mọi thứ sẽ diễn ra thật suôn sẻ và thoải mái nhất có thể.

BẠN ĐÃ CHẮC CHẮN CHƯA?

Chụp ảnh cưới là một công việc đầy áp lực và tốn nhiều công sức. Điều đầu tiên bạn cần quyết định, đó là bạn có thực sự muốn đảm nhận trách nhiệm này hay không. Nếu một người bạn hỏi bạn có thể chụp ảnh cưới cho cậu ấy hay không, hãy nhớ rằng bạn luôn có quyền từ chối.

Trau dồi thêm kinh nghiệm trước khi đi chụp một mình là một ý tốt – hãy tìm xem có thợ chụp ảnh nào gần đó sẽ đồng ý cho bạn đi theo quan sát và học hỏi; hãy nhớ là đừng cản trở công việc họ làm, cũng đừng hy vọng được trả lương. Như vậy, bạn sẽ tự chuẩn bị kĩ càng hơn cho mình trước khi có thể đi chụp một mình.

CHUẨN BỊ THẬT SẴN SÀNG.

Đám cưới luôn rất bận rộn và ồn ã, thế nên chuẩn bị kĩ càng cho buổi chụp là một công việc vô cùng quan trọng. Bạn nên bắt đầu từ việc hỏi kế hoạch của cặp đôi để nắm rõ bạn cần phải có mặt ở đâu, vào thời gian nào. Hãy ghé thăm các địa điểm tổ chức trước (như nhà thờ, sảnh tiếp đón, v.v…) trước khi sự kiện diễn ra để nắm được đường đến và cấu trúc bên trong của các toà nhà.

Đây cũng là lúc để bắt đầu thử một vài tấm ảnh trước. Nếu có thể, hãy nhờ một đôi bạn tạo dáng chụp thử, hay thậm chí bạn có thể hỏi cô dâu chú rể đi chụp thử một hôm để bàn luận với nhau xem họ thích hay không thích kiểu chụp nào.

LẬP MỘT DANH SÁCH KIỂU CHỤP

Cùng ngồi lại với cặp đôi sắp cưới và lập nên một danh sách những bức ảnh mà họ mong muốn sẽ xuất hiện trong album – từ những bức ảnh gia đình cho đến những bức chụp nhanh của Dì Marj. Đây có thể là một bước nhàm chán, nhưng khi bước vào ngày quan trọng, danh sách đó chính là vị cứu tinh của bạn, giúp bạn tập trung vào chuyên môn giữa những tiếng huýt sáo và hô hào bên tai.

HÃY ĐỂ CÁC VỊ KHÁCH LÀM GIÚP PHẦN KHÓ NHẰN

Đặt các máy ảnh dùng một lần ở các bàn tiệc trong lễ cưới để khách khứa có thể tự chụp những bức ảnh ngẫu nhiên của buổi tiệc là một ý tưởng tuyệt vời. Điều này sẽ cho bạn hàng loạt những bức ảnh mà không cần phải mất công, chúng có thể tôn lên những kiểu ảnh chuyên nghiệp của bạn, hay thậm chí có thể làm nên hẳn một album riêng. Bạn cũng sẽ nhận ra rằng những vị khách cảm thấy thoải mái hơn nhiều khi được chụp bởi bạn bè hoặc gia đình, đặc biệt là sau khi đã uống cùng nhau vài ly rượu!

MANG THEO HAI ỐNG KÍNH

Bạn sẽ muốn mang theo hai loại ống kính khác nhau vào ngày cưới đấy – một ống kính góc rộng để chụp cảnh trong nhà và chụp nhóm, và một ống kính tiêu cự dài cho những bức chân dung và chụp trộm.

Nếu muốn có được hiệu quả còn tốt hơn thế, bạn có thể dùng hai máy ảnh thay vì hai ống kính, nhằm tiết kiệm thời gian thay ống kính và tránh nguy cơ làm rơi vỡ kính.

CHUẨN BỊ PIN VÀ THẺ NHỚ

Điều tồi tệ nhất có thể xảy ra trong một buổi chụp hình đó là hết pin hoặc dung lượng thẻ nhớ (hoặc hết cả phim nữa). Bạn có thể tưởng tượng ra cảnh mình xin phép cha xứ rời lại buổi lễ tầm nửa tiếng để bạn sạc lại pin không? Chắc chắn là không, đến cả tôi cũng không dám tưởng tượng!

Hãy mang theo ít nhất hai cục pin (đã sạc đầy) và số lượng thẻ nhớ trống vừa đủ – bạn sẽ phải chụp rất nhiều tấm mà không có thời gian xóa đi những bức ảnh không vừa ý chỉ trong một ngày duy nhất.

Bằng cách chuẩn bị đủ pin và thẻ nhớ, bạn cũng đã giúp cho bản thân đủ yên tâm để tập trung vào vấn đề quan trọng hơn – chụp ảnh.

ĐỪNG QUÊN NHỮNG CHI TIẾT NHỎ

Bên cạnh những tấm ảnh nhất định phải có (như ảnh cô dâu chú rể hôn nhau, ảnh gia đình v.v…), chú ý vào những chi tiết nhỏ sẽ tạo nên chiều sâu và sự độc đáo cho album. Bức hình cận cảnh đôi nhẫn cưới, những bó hoa, hay chiếc váy cưới được treo lên sẽ là những kỉ vật gợi nhớ sâu sắc về ngày cưới, và chúng cũng cho phép bạn luyện tập tính sáng tạo sau khi đã quen chụp những kiểu ảnh phổ biến trong ngày cưới.

THÊM MỘT CHÚT HÀI HƯỚC

Ở đám cưới, mọi người thường quá chú tâm vào tính trang trọng của sự kiện. Điều này không may khiến cho họ cư xử một cách “cứng nhắc” và ngăn cản tính cách thật sự của họ bộc lộ. Hãy tìm kiếm những khoảnh khắc khi họ là chính họ, khi cô dâu tháo giày để xoa bóp đôi chân mỏi nhừ, khi cậu phù rể làm mặt xấu, hay khi một đứa bé hé miệng cắn bó hoa của phù dâu. Những giây phút đó có thể sẽ trở thành những bức ảnh riêng tư đáng nhớ nhất của một ngày vui.

TẮT ÂM THANH CAMERA

Không gì gây khó chịu bằng những tiếng beep của chiếc máy ảnh đang lấy nét trong một lễ cưới hay giữa bài phát biểu. Hãy chắc chắn rằng bạn đã tắt âm thanh của máy ảnh ngay từ đầu và giữ cho nó luôn ở trạng thái đó.

Một chiếc máy ảnh không phát ra tiếng động sẽ giúp những bức hình chụp lén trở nên tự nhiên hơn, khi chủ nhân của chúng không hề phát hiện ra họ đã bị chụp.

TẬN HƯỞNG KHÔNG KHÍ

Cuối cùng, hãy nhớ rằng lễ cưới là dịp để tổ chức ăn mừng linh đình và vui vẻ. Dù áp lực là không thể tránh khỏi với tư cách một người chụp ảnh vào hôm đó, hãy dành chút thời gian để thả lỏng bản thân, trò chuyện với các vị khách, và tận hưởng không khí ngày lễ cho chính mình.

Chức năng bình luận bị tắt ở Bí kíp chụp ảnh đám cưới cho người mới bắt đầu

Không gian âm trong nghệ thuật chụp ảnh

Các bạn đã biết khá nhiều về cách mà tôi chọn bố cục cũng như suy nghĩ của tôi về việc đâu là nhân tố quan trọng nhất trong nghề nhiếp ảnh, quy tắc 1/3, bố cục chính giữa và cách sắp đặt các nhân tố ở rìa khung hình. Cho dù bạn ưu tiên yếu tố nào hơn đi chăng nữa, tôi mong rằng bạn đã học được gì đó qua những bài viết của tôi. Trong bài viết này, tôi sẽ chia sẻ thêm cho các bạn về không gian âm.

Không gian âm là gì?

Trong hầu hết các các loại hình nghệ thuật dù liên quan đến âm thanh hay hình ảnh, ví dụ như nghệ thuật chụp ảnh, thiết kế, điêu khắc hay triển lãm, không gian âm được xem như một yếu tố quan trọng nhất giúp phần làm nổi bật và khiến cho chủ thể của bạn trở nên thu hút hơn trong mắt người xem. Dù đây chỉ là ý kiến cá nhân của tôi nhưng tôi vẫn thực sự nghĩ rằng đây chính là một yếu tố nòng cốt. Không gian âm trong mỗi loại hình nghệ thuật khác nhau lại có một dạng hơi khác nhau một chút; ví dụ như một đoạn dừng trong bản nhạc có thể coi là một không gian âm của bản nhạc đó. Nhưng ở đây tôi đang muốn tập trung đến không gian âm trong nhiếp ảnh. Ở mảng lĩnh vực này, không gian âm chính là khoảng không gian bao quanh phần chính trong bức ảnh của bạn, ta gọi phần đó là không gian dương.

Trong hai bức ảnh bên trên, phần không gian âm chính là phần khoảng trống. Nó thiếu đi màu sắc nhưng không phải lúc nào cũng như vậy. Trong một vài trường hợp, thậm chí những tòa nhà lớn và con người ở phía đằng sau cũng có thể đóng vai trò như một không gian âm, chứa đựng cảm xúc hay cả một câu chuyện. Đơn giản mà nói, không gian âm có thể được tạo nên bởi nhiều loại vật thể (ví dụ như khi tôi chụp tấm chân dung phía trên, tôi đã sự dụng hai cột nhà của nhà thờ chính tòa Vilnius để tạo nên phần không gian âm xung quanh cô dâu) hoặc ánh sáng. Cuối cùng thì nó chính là tất cả các phần tạo nên tổng thể bố cục của bức ảnh.

Tầm quan trọng và sự ảnh hưởng của không gian âm

Không gian âm có thể làm thay đổi mạnh mẽ cảm xúc và câu chuyện trong  tấm ảnh. Trong nhiều trường hợp, chính không gian âm là cảm xúc, tâm trạng đã tạo nên bức ảnh ngay từ ban đầu. Nó có thể đóng vai trò là một bối cảnh, tạo ra ánh sự nhẹ nhàng, thoáng đãng và góp phần bộc lộ rõ hơn những xúc cảm tích cực trong bức ảnh, nhấn mạnh tâm trạng của chủ thể dù là họ đang thể hiện sự lãng mạn hay chỉ là tâm trạng vui vẻ đơn thuần. Nó cũng có thể làm tăng thêm nỗi cô đơn và thất vọng. Nói tóm lại, dù bạn đang muốn gửi bất cứ thông điệp, cảm xúc hay câu chuyện gì, cách sử dụng không gian âm đều có thể làm ảnh hưởng đến chúng. Dù không gian âm được sử dụng như một điểm nhấn, nhưng nếu dùng sai, mọi thứ sẽ hoàn toàn bị đảo ngược.

Do không gian âm (dù không phải luôn luôn) nhưng thường thiếu đi một số chi tiết nên bạn có thể nghĩ rằng nó không phải là một yếu tố trong bố bục mà chỉ đơn giản là một phương tiện để làm nổi bật các nhân tố khác. Điều này là hoàn toàn sai lầm. Cũng như những yếu tố khác trong một bức ảnh, nó cũng sức ảnh hưởng nhất định và bạn phải rất cẩn thận trong việc quyết định bao nhiêu phần trống là vừa đủ và nên đặt nó ở vị trí nào. Không những thế, thêm vào hay bớt đi không giân âm cũng ảnh hưởng đến các nhân tố khác trong bức ảnh bởi chúng sẽ trở nên to hơn hoặc nhỏ hơn bên trong khung hình. Điều đó cũng đồng nghĩa với việc bạn có thể sử dụng không gian âm để cân bằng bố cục của mình. Về mặt kĩ thuật mà nói, bức chân dung ở phía trên không được cân bằng cho lắm, nó hơi nghiêng về phía bên phải một chút. Tuy nhiên việc sửa nó lại khá dễ dàng. Tôi có thể cắt phía bên trái đi một chút, hoặc làm cho cái cột bên tay phải tối màu hơn. Thông thường, tôi tránh sử dụng thuật chỉnh ảnh quá nhiều (tôi đã không bố trí bố cục của mình tốt lắm trong khi chụp), bởi vậy cách tốt nhất để tôi có thể giải thích sự khác nhau giữa hai cách này chính là cái khung hình. Về cơ bản, hai giải pháp này đều nhắm tới một mục đích đó là làm cho phần không gian âm phía bên phải khung hình trở nên nổi bật.

 

Bây giờ bạn hãy nhấn vào một bức ảnh rồi chuyển qua bức còn lại, bạn sẽ thấy được sự khác biệt. Dù chúng không khác nhau nhiều lắm, nhưng bức ảnh thứ hai về mặt kĩ thuật lại có bố cục tốt hơn, tất cả được thực hiện chỉ bởi việc chỉnh sửa không gian âm. Tại sao tôi lại nói là “về mặt kĩ thuật”. Bởi vì xét cho cùng, điều quan trọng không phải bức ảnh có trở nên cân bằng hơn hay không, mà là bạn có thấy hài lòng với nó hơn hay không. Nếu như tôi để ý rằng mình đã để không đủ khoảng trống phía bên phải chú rể, tôi đã có thể chỉnh nó lại cho hợp lí bằng cắch lùi xuống nửa bước hoặc dịch máy ảnh sang phía bên phải một chút. Nhưng thực tế là tôi lại không nhận ra điều này. Dù vậy, nếu phải chọn giữa bức ảnh gốc và bức ảnh đã qua chỉnh sửa, tôi sẽ chọn bức đầu tiên mà mình chụp bởi tôi muốn thêm một chút khoảng trống ở đây. Chính sự thoáng đãng, nhẹ nhàng đó đã làm nổi bật lên phong thái điềm tĩnh và sự hạnh phúc của chú rể

Một vài lời cuối

Thật dễ dàng để chúng ta tập trung vào chủ thể chính của bức ảnh, vào cảm xúc của một ai đó, dù là những nụ cười hay những giọt nước mắt; và thông thường đó chính là cách chúng ta chụp ảnh. Tuy nhiên nó không áp dụng trong mọi trường hợp. Không gian âm là một công cụ rất hữu ích và kì lạ. Nếu nhìn thoáng qua, nó làm cho chủ thể của ta trông nhỏ đi nhưng nếu nhìn kĩ, chúng ta sẽ thấy chính sự thu nhỏ ấy làm chủ thể của ta trở nên thật nổi bật. Bạn có biết tại sao không? Tôi thì không. Tôi không phải là một nhà tâm lý học. Và cho dù vậy, nếu tôi đưa cho bạn một tờ giấy trắng với duy nhất một vết mực trên đó, bạn có ngay lập tức chú ý tới vết mực đó không? Vết mực đó chợt trở thành một điểm nhấn được bao bọc bởi một màu trắng vô hạn. Và tự nhiên, ở đó chứa đựng một câu chuyện.

 

Không gian âm là một yếu tố có sức ảnh hưởng lớn trong mọi bức ảnh, hoặc ít nhất là nó có tiềm  năng làm như vậy. Nó có thể làm ít (chủ thể) trờ nên nhiều (cảm xúc). Học cách sử dụng không gian âm sẽ không những giúp bạn học thêm cách bố trí bức ảnh của mình mà còn giúp bạn biết cách thổi hồn câu chuyện vào chính chủ thể của mình.

 

Chức năng bình luận bị tắt ở Không gian âm trong nghệ thuật chụp ảnh

Cẩm nang chụp ảnh chân dung

Chụp ảnh chân dung chính là bắt lấy đặc điểm chân dung của một người. Cẩm nang này sẽ giúp bạn chụp những bức ảnh chân dung biểu đạt được những câu chuyện ẩn giấu bên trong đối tượng chụp.

Chụp ảnh chân dung có thể xem là một trong những hình thức nhiếp ảnh khó khăn nhất. Để chụp được một bức ảnh tự nhiên và truyền tải được sắc thái cá nhân của đối tượng đòi hỏi sự kiên nhẫn và thuần thục cao.

Một tin mừng cho bạn đó là: chụp ảnh chân dung không phụ thuộc vào niềm hứng thú hay những thiết bị đắt tiền, tất cả chỉ là giữ được bắt được những nét đặc sắc của một người hơn là tạo ra một thành phẩm kỹ thuật hoàn hảo.

Những mẹo nhỏ sau đây sẽ giúp bạn không chỉ dừng lại ở những bức ảnh chụp nhanh đơn giản mà còn tiến tới những bức ảnh chân dung lôi cuốn thực sự. Làm theo chúng, bạn sẽ thấy thật dễ dàng để bộc lộ cá tính của bản thân. Bạn cũng sẽ bắt đầu mở rộng con mắt nhiếp ảnh của mình, và học cách chụp những bức ảnh từ bình thường đến tuyệt vời nhất.

NẮM BẮT ĐỐI TƯỢNG

Chụp ảnh chân dung là chụp con người.  Bức ảnh không cần phải sử dụng kỹ thuật cao siêu, miễn là bạn nắm bắt được bản chất của đối tượng. Hãy nghĩ kỹ về điều khiến đối tượng chụp ảnh trở nên độc nhất và đưa vào bức ảnh. Một bức ảnh chân dung đẹp sẽ chứa đựng một câu chuyện của chủ nhân trong đó.

Một cách tuyệt vời để tạo nên một bức chân dung tự nhiên chính là chụp lúc người mẫu không đề phòng hay không tạo dáng. Hầu hết mọi người khi đứng trước máy ảnh đều tự động tạo cho mình một “khuôn mặt ảnh”. Hãy nói chuyện để giúp họ thư giãn, làm họ quên rằng mình đang đứng trước máy ảnh; như thế bạn sẽ có được một bức ảnh tự nhiên hơn rất nhiều và còn biểu lộ được cảm xúc, tâm trạng đối tượng.

Hãy chụp thật nhiều ảnh. Hiện nay, các bức ảnh không hề đắt và đặc biệt khi áp dụng kỹ thuật số, hãy nháy thật nhiều bạn có thể. Điều này không chỉ giúp nâng cao cơ hội có được những bức ảnh đẹp mà còn tạo điều kiện cho mẫu tiếp tục tạo dáng, dù cho họ đã cố gắng hết sức. Khi họ nghỉ ngơi cũng là lúc bạn có thể có được những bức ảnh ưng ý.

CHỌN ĐỊA ĐIỂM PHÙ HỢP VỚI ĐỐI TƯỢNG CHỤP

Một phòng chụp với phông nền đơn giản thường được lựa chọn khi chụp ảnh chân dung, vì dễ dàng tập trung vào đối tượng và loại bỏ những yếu tố gây sao lãng. Nếu bạn không thể mở một phòng chụp chuyên nghiệp, bạn cũng có thể lập một phòng chụp tại nhà với mức phí khá phải chăng.

Tuy nhiên, bạn cũng có thể tạo những bức ảnh hấp dẫn, riêng biệt hơn bằng cách chụp đối tượng ở một nơi phản ánh rõ ràng cá tính của họ. Tìm hiểu họ, khám phá thói quen, sở thích và những địa điểm yêu thích của họ, và bằng cách nào đó kết hợp toàn bộ chúng vào một bức ảnh duy nhất.

Chụp đối tượng trong một địa điểm phản ánh tính cách của họ sẽ khiến bức ảnh thực sự thu hút, giúp người xem hình dung được tinh thần của người được chụp, tạo hiệu ứng “muốn tìm hiểu về họ” tốt hơn.

Tuy nhiên, dù bạn chọn phông nền như thế nào, hãy luôn nhớ rằng tiêu điểm của bức ảnh vẫn là người, không phải cảnh. Tránh để phông nền ảnh hưởng đến người, sử dụng lỗ ống kính lớn để tập trung và giữ đối tượng đủ lớn trong khung hình.

LÙI MỘT BƯỚC

Nếu chụp quá gần, bạn sẽ làm biến dạng hình dáng khuôn mặt đối tượng, làm nó tròn và phình lên với một cái mũi quá khổ. Điều này có thể gây mất tập trung, chưa kể đến việc bức ảnh hoàn toàn không đẹp.

Lùi ống kính về sau nhiều nhất có thể và phóng to đối tượng chụp ảnh. Bạn càng lùi nhiều bao nhiêu, khuôn mặt họ sẽ ít bị bóp méo bấy nhiêu, và bức ảnh sẽ thu hút và “thật” hơn rất nhiều.

Nếu có cơ hội thay ống kính, bạn có thể xem xét sử dụng ống kính tele. Chúng giúp giảm sự biến dạng khuôn mặt hơn, tạo ra độ sâu trường ảnh nông, hoàn hảo cho việc tách người khỏi nền. Hầu hết các nhà chụp ảnh chân dung chuyên nghiệp đều dùng các ống kính dài khi chụp và một số lùi ra xa đến nỗi họ phải dùng đến máy bộ đàm để liên lạc với người mẫu.

ÁNH SÁNG

Khi nói đến ánh sáng trong ảnh chân dung, bạn không nên dựa vào đèn flash của máy ảnh. Chụp từ phía đối diện sẽ hoàn toàn loại bỏ những góc tối trên khuôn mặt, khiến các nét trở nên thật buồn tẻ và nhàm chán. Không chỉ thế, bạn còn có thể kết thúc với việc bóng đổ lên nền.

Nếu bạn hiện đang chụp trong một phòng chụp,  bạn có thể kết hợp ánh sáng máy ảnh với gương phản xạ để chiếu sáng người mẫu. Mục đích là để tăng sáng một chút cho một bên mặt, giúp các nét có chiều sâu hơn.

Còn nếu bạn không có những thiết bị trong phòng chụp mà phải chụp ở một nơi với nhiều ánh sáng tự nhiên, bóng tối có thể gây trở ngại lớn. Khi đó, bạn có thể sử dụng một tấm gương phản xạ (hoặc một mảnh lớn của thẻ trắng) đặt ở phía bên kia đối tượng để tạo hiệu ứng sáng tối.

Bạn có thể tăng cường ánh sáng với chế độ burst từ đèn flash của máy ảnh để làm nổi bật đôi mắt. Điều này sẽ làm cho bức ảnh trở nên thật sinh động. Nếu đèn flash quá mạnh và chói, bạn có thể phủ một lớp vải hoặc giấy mỏng lên để tạo hiệu ứng nhẹ nhàng hơn.

 

Chức năng bình luận bị tắt ở Cẩm nang chụp ảnh chân dung

1 2